Search Results

Hij is luid, gebruikt graag eigenzinnige elektronische effecten en is toch wat prettig gestoord. Michael Ulysses Wells brengt 'riff-heavy' rock met een scheut moderne blues, beïnvloedt door (vroege) The Black Keys en Jack White. Valt het jullie op dat de beste Britse muzikanten/bands net deze zijn die niet door hun pers worden gehyped? Laat dat eerste album maar vlug komen. Even voorstellen With so much new music bombarding listeners in 2019, it’s sheer talent and a loud personality that will really make an artist stand out. Ulysses Wells has both in spades. Wells, who first picked up a guitar when he was five years old, draws on plenty of rock and roll greats for inspiration – from Eric Clapton to Jeff Beck. His use of quirky electronic effects and unusual guitar models, along with nods to other forward-thinking artists such as Tame Impala, Little Simz and the Black Keys, give his music a futuristic edge that, until now, has been sorely lacking in modern British rock music. Yet out of all of these eclectic influences, it's Jack White that listeners are most likely to think of when they hear Wells’ music. “I love the attitude in his work, the manic brokenness,” Wells says. The pair share a similar ethos – one that panders little to current music trends and chooses instead to get results via true musicianship, and hard work. Hailing from Oxford, Wells has spent the past few months locked away in a converted stable, working on new music. And it’s not like he didn’t have anything to write about, after the band he used to be in fell apart when his girlfriend of 10 years left Wells for his best friend. “That was good writing material,” he admits. “I try to make the themes in my music quite varied, but I think there’s quite a lot of angry stuff out there. I’m not an angry person in real life, so putting it into a song feels quite cathartic.” It’s the energy in the music that really matters to him. Wells is fast-building a deserved, formidable reputation as a fantastic live artist. And for those wondering about his unusual name, thank his father, an actor who has a particular fondness for the James Joyce novel. Wells dabbled in acting before realising that music was his true calling, yet he still manages to find room for some drama onstage: “It’s an outlet for some madness,” he says. “My favourite musicians give it everything." Following a summer in 2018 that saw him share festival stages with the likes of George Ezra, Jake Bugg, and fellow up-and-comers Sea Girls, Wells is raring to get back to live shows. “I’d love to make an album this year,” he says with a laugh. “But I also want to get the gigs going and make it onto as many festival stages as possible. I’ve got about 200 songs in the book, so it’s time to start letting people hear them.” #music #muziek #sounds #newmusic #newsong #newalbum #ulysseswells #backwiththepeople

Totaal onverwacht smeten Neil Tennant en Chris Lowe vorige week een EP op het internet. Pas in april zal Agenda ook en fysieke verschijning hebben in de vorm van een 12”. Ook een CD versie bij bestelling van het jaarlijkse boek van de band, Annually 2019. Het Britse synth pop duo verrast iedereen met dit werkstuk aangezien de fans zitten te wachten op een nieuw album dat in de herfst zou moeten verschijnen. Er staan 3 satirische nummers op de EP en een eerder treurige song, maar alle vier hebben ze een politiek thema.Opener is Give Stupidity A Chance, een duidelijkere verwijzing naar Trump is moeilijk denkbaar. We halen er even twee zinnen uit: “Lets shock and awe the world with idiotic bigotry” - “Chicks are always up for it, you gotta grab whatever you can”. Maar de band laat toch ook verstaan dat het probleem zich niet enkel tot Amerika laat herleiden. On Social Media gaat, je kan het al raden, over Twitter, Facebook en konsoorten en de gevaren die eraan verbonden zijn. “U can get in2 an argument right away if you’re on #SocialMedia”. What Are We Going To Do About The Rich is een spot-aanklacht tegen de rijksten der rijksten “They’re avoiding paying taxes while the welfare state collapses”. The Forgotten Child is het enige serieuze nummer van deze EP. Een kind dat vermist raakt terwijl het op de vlucht is naar een veiliger thuis, maar tegelijkertijd wordt ook de vraag gesteld of we niet een stuk van onze menselijke waarden vergeten zijn. Een zeer rustige track die bewust eenvoudig is gehouden om het contrast met de rest nog groter te maken. Muzikaal gesproken zijn alle kenmerken aanwezig die van Pet Shop Boys de band maakte die meer dan 100 miljoen albums verkocht. Catchy, Poppy, Synths,… Maar je kan ook voelen dat dit iets vluchtigs is geweest tijdens de opnames van het volgende album. Het zijn zeer eenvoudige, amper uitgewerkte songs, die iets te vlug in elkaar gestoken zijn en waar enkel de satirische waarde in acht werd genomen. Het muzikale en productionele zijn zwaar verwaarloosd . Score: 71/100 Info Releasedatum: 8 februari 2019 Label: X2 Producer: Tim Poweel en PSB Single: Give Stupidity A Chance Uitgaven: MP3 (later ook CD en 12” website Tracklist: Give Stupidity A Chance On Social Media What Are We Going To Do About The Rich The Forgotten Child #albumreview #albumbespreking #nieuwealbums #nieuwereleases #newalbum #newrelease #nieuwalbum #petshopboys #agenda

Introducing Gabriella Wilson, aka H.E.R. oftewel Having Everything Revealed! Ook al werd dit 21-jarig multitalent 7 jaar geleden reeds door RCA getekend, ik ontdekte haar pas afgelopen week, toen ze een Grammy in ontvangst mocht nemen voor beste R&B album (ook al gaat het hier eigenlijk om een combinatie van 2 EP's) alsook beste R&B song. Echte, traditionele 'slow burning' R&B weliswaar, en niet van dat plastieken gedoe. Puur geniet hoe ze hier schakelt van akoestische gitaar naar basgitaar naar elektrische piano, en daarbij het performen niet vergeet. Wat een klasse, wat een uitstraling. Laat dat échte debuut album maar vlug komen. Even voorstellen After being signed to RCA under Sony at the age of 14, she released a single in 2014 called "Something To Prove" under her real name. Re-emerging in late 2016 with a new persona and her debut EP, H.E.R. Vol. 1, executive produced by producer and songwriter David "Swagg R'Celious" Harris, Wilson received support from Usher, Tyrese, Pusha T, and Wyclef Jean; labelmates Alicia Keys and Bryson Tiller helped get the word out through Twitter co-signs, shoutouts, and re-posts In April 2017 Rihanna posted an Instagram clip with H.E.R.'s track "Focus" playing in the background. The clip has been viewed over five million times. Additional public support came from Issa Rae of HBO's Insecure, Taraji P. Henson of Empire, Kylie Jenner, and Kendall Jenner. The tracks on H.E.R. Vol. 1 have collectively been streamed over 20 million times on Spotify and over 65 million times across all streaming music providers worldwide. NPR listed H.E.R. Vol. 1 as the first selection in its "5 Essential R&B Albums You Slept On" roundup. Calling the music "Slow-burning R&B that zooms in on emotional highs and lows," Rolling Stone included H.E.R. in its March 2017 "10 Artists You Need To Know" roundup. And Forbes named her one of "5 Alternative R&B Artists To Look Out For In 2017", reporting: "In the same vein as The Weeknd's enigmatic introduction to the world, H.E.R.'s image remains a mystery. The irony, though, is that her moniker is an acronym for Having Everything Revealed." Her follow-up EP, H.E.R. Vol. 2 (2017) also executive produced by Harris, was released on June 16, 2017 and includes the single "Say It Again". Her notable live performances include the 2017 BET Experience concerts at the Staples Center in Los Angeles with Snoop Dogg, Wiz Khalifa, Kid Cudi, Lil Yachty, Rae Sremmurd, Bryson Tiller, and Khalid. She was recently on tour with Bryson Tiller for the Set It Off tour, and recently concluded her first headlining tour, the Lights On Tour, in support of her most recent effort H.E.R. Vol. 2. Wilson announced on the 12th of September 2018 that she will be embarking on the "I Used to Know H.E.R. Tour" in support of her latest EP "I Used to Know H.E.R.: The Prelude", which Wilson has stated is a prelude to her upcoming debut album. #music #muziek #sounds #newmusic #newsong #newalbum #her #gebriellawilson #carriedaway

Sinds dinsdag kon je op de sociale media van Dranouter elke dag een nieuwe headliner ontdekken van Dranouter Festival 2019. De eerste aangekondigde namen zijn The Young'uns, MAZ, Mile Twelve en TURFU. The Young'uns zijn uitgegroeid tot een van de meest geliefde acts binnen de folkmuziek dankzij hun unieke act: sterke songs, betoverende harmonieën en pittige humor. Hun vierde album 'Strangers' werd zelfs bekroond met ‘Best Album’ bij de BBC Radio 2 Folk Awards! MAZ - Deze Canadese band neemt je mee op een muzikale ontdekkingstocht die het erfgoed van Québec doet opleven. Hun derde album "ID" sleepte een hele reeks nominaties in de wacht. In een flow van traditionele muziek, jazz en elektro, jongleert de Canadese groep MAZ met oud en nieuw. Mile Twelve - Hun debuutalbum 'Onwards' katapulteerde de band naar de top binnen de bluegrass charts. De reden van hun snelle opmars? Mile Twelve beweegt tussen traditionele bluegrass klassiekers, origineel eigen materiaal en hun vrije interpretatie van popsongs. Geïnspireerd door techno, repetitieve muziek en trad bouwt TURFU een feestrepertoire op. De twee heten je nu al welkom op de dansvloer in De Voute. Dranouter Festival gaat dit jaar door op 2,3 en 4 augustus 2019. #Dranouter #FestivalDranouter

28 januari 2019, OC De Kleine Beer (Beernem) In 2006 kreeg ik van een toenmalige 'concert buddy' Another Black Feather cadeau. Ik vond Dayna Kurtz meteen - op z'n minst gezegd - speciaal. Ze deed me wat aan Tom Waits denken, ook al weet ik niet goed waarom? Ligt het aan die diepe, rauwe stem die me aan bars en booze doet denken? Of eerder aan het type nummers die héél erg poëtisch en verhalend zijn, bij momenten richting chansons aanvoelen? Ik zag haar datzelfde jaar aan het werk in de AB Club: ze was net die avond erg verkouden en bracht haar nummers (solo, zichzelf begeleidend op gitaar) met een nog diepere, rauwere stem. Het was echt genieten. Dan verloor ik haar wat uit het oog tot ze een dikke maand geleden op één of andere manier terug op mijn radar tevoorschijn kwam. Enkele cd's en stijlen rijker - waaronder folk, rock, jazz, country, blues en vanzelfsprekend nog steeds 'chanson' - werd het tijd voor een tweede kennismaking. In de sfeervolle, intieme setting van OC De Kleine Beer ditmaal, begeleidt door Robert Maché (gitaar en mandoline) én voor een aandachtig luisterpubliek. Véél woorden hoef ik aan dit optreden eigenlijk niet vuil te maken gezien de foto's in feite boekdelen spreken. Zoals verwacht werd het een sobere set waarbij die fantastische stem van Kurtz centraal staat en Maché zich volledig ten dienste stelt. Tussen de nummers door keuvelen beide gezellig of brengen het verhaal achter het nummer. We leren dat Mevr. Kurtz New Orleans (waar ze al jaren woont) ziet als een hoer met een gouden hart, terwijl New York (ze is oorspronkelijk van New Jersey) staat voor een yuppie die het op je geld heeft voorzien. Ook dat ze een Joodse atheïst is en het niet zo heeft op die typische Amerikaanse 'scary Christians'...én dat ze niet echt een vaste setlist hanteert, dus mogen we gerust om onze favorieten vragen. Fred Astaire zien beide wel zitten, temeer het mantra van Maché net dit van de beroemde danser/acteur is: "What do you remember after you had too much wine? The hangover or that you had a good time?". Venezuela passeert vanzelfsprekend ook de revue, inclusief het verhaal rond de zéér heldere droom die aanleiding. gaf tot het schrijven ervan. Het is ook steeds een lach én een traan bij Kurtz, prachtig verwoord in If I Go First, misschien het meest romantische nummer van de avond....over sterven. Geen Dayna Kurtz zonder covers. Tijdens de bisronde geeft ze zich echter hélemaal 'bloot': zonder enige begeleiding, op een 'spiekbriefje' na, brengt ze Mijn Vlakke Land. Dat een immense oen het nodig vond te lachen om haar uitspraak strooide ei zo na roet in een uitstekend dessert. La Kurtz liet het echter niet aan haar hart komen: stopte, keek even die bewuste richting uit (voor haar linksachter) en ging dan gewoon door zonder verder nog gestoord te worden. Het lange en luide applaus op het einde van deze voordracht was méér dan verdiend. Voor de afsluiter nam ze haar banjo erbij en mocht Robert Maché terug aansluiten. Met dank voor een erg gezellige, rustige, wondermooie avond. Setlist It's How You Hold Me Hallelujah I'm A Dreamer (David Egan cover) Nola Reconsider Me (Johnny Adams cover) Raise The Last Glass What Did Jesus Say? (unreleased) Fred Astaire Do Right Woman, Do Right Man (Aretha Franklin cover) Hanging Around My Boy (Sonny Burgess cover) Those Were The Days (Eugene Raskin cover) He's A King Yes, You Win If I Go First Venezuela Love Gets In The Way (bis) Mijn Vlakke Land (Jaques Brel cover) You'll Always Live Inside Of Me (Robert Charles cover) Fotoalbum #concertreview #concertverslag #concerttip #liveshow #liveconcert #concert #daynakurtz #ocdekleinebeer #beernem #bestamericanaalbum #robertmache

Zo heel nu en dan moet je als festivalorganisatie open durven staan voor nieuwe visies. Dat kan een aanpassing zijn aan het huidige concept, gebaseerd op ervaringen en andere inzichten of simpelweg een zot idee. Of een combinatie van de twee! Tijdens de komende editie van Alcatraz, zal men EL PRESIDIO terug in de oorspronkelijke tent onderbrengen. Dit maakt dat ze in deze mooie, ronde circustent plaats over hebben voor een derde podium (naast Prison en Swamp). Dit derde podium gaat La Morgue. Gelegen naast de GRAVEYARD zal ‘het lijkenhuis’ een uitvalsbasis worden voor voornamelijk Belgische bands die diep in de underground geworteld zitten. De pikdonkere tent wordt een plaats waar zich veeleer obscuur grut gaat verzamelen. Ofwel bands die lak hebben aan grote podia en pas tot hun volle recht komen in een met sulferdampen voltrokken krocht waar de geur van onheil hangt. Muzikanten die licht schuwen en pas tot ontbolsteren komen eenmaal de duisternis het overneemt. En zo zijn er tegenwoordig heel wat steengoede bands actief. Internationaal, maar zeker ook in eigen land. Een band als Amenra zou gerust als gemene deler kunnen beschouwd worden in het concept dat we voor ogen hebben, ware het niet dat de band reeds zo tot de verbeelding spreekt (en dat geheel terecht!) dat een groter podium voor hen eerder een noodzakelijk ‘kwaad’ is geworden. Edoch is het de sfeer die deze band uitstraalt die zal nederdalen over La Morgue. Sludge, post, doom, death, stoner en black: fuzz, hand in hand met goor en verderf! Hoe kan dat verkeerd gaan met bands als het Duitse THE SPIRIT & DESERTED FEAR, WOLVENNEST, HEMELBESTORMER, PSYCHONAUT en ALKERDEEL, bands die er geheel in eigen stijl de ‘sfeer’ zullen weten in te brengen. In de met rook gevulde reuze-tipi zullen ook (psychedelische) stoner bands als MAUDLIN, BLACK MIRRORS, COWBOYS AND ALIENS, FIRE DOWN BELOW, (Het Nederlandse) AN EVENING WITH KNIVES, MIAVA, TANGLED HORNS, (het Franse) GLOWSUN of de geweldenaars van het powertrio SPEEDÖZER uitermate tot hun recht komen. Cowboys And Aliens speelt er voor de gelegenheid zelfs integraal hun eersteling, nog steeds een stonerparel die makkelijk de concurrentie aan kan met alles wat de voorbije decennia uit Palm Desert kwam overgewaaid. De meerwaardezoeker vindt op Alcatraz met La Morgue een festival binnen het festival. Vijftien bands (vijf per dag) die, los van de resterende programmatie, voor een aparte beleving zullen zorgen in een aangepast kader. Een bevlogen ‘space trip’ recht naar ‘middle earth’. Voor sommigen hun vertrouwde habitat, voor anderen een bevreemdende ontdekkingstocht. #Alcatraz #LaMorgue

Volgende bands voor Alcatraz 2019 zijn Soilwork & Carnation! Zoals veel bands die begonnen halverwege de jaren negentig, evolueerde de muziek van deze Zweden later naar moderne groove metal met hier en daar zelfs een tijdelijke scheut metalcore. Gelukkig zit het wel snor met het schrijverstalent van deze heren en hebben zij hun metalcoreperiode achter de rug. De Belgische death metalband Carnation heeft de voorbije jaren niet stilgezeten en hard gewerkt. Met de EP ‘Cemetery Of The Insane’ (2015) leverden ze een sterk visitekaartje af. Tal van optredens op allerlei festivals – die hen zelfs tot in het verre Japan en Brazilië brachten – volgden. Carnation werd begin dit jaar opgepikt door het grote Franse label Season Of Mist, dat vorige zomer hun langverwachte debuutalbum uitbracht. ‘Chapel Of Abhorrence’ is een knappe plaat die de hoge verwachtingen haast moeiteloos wist in te lossen. Alcatraz gaat dit jaar door van 9 tot 11 augustus 2019 in Kortrijk. #Alcatraz

Neen, ik heb niets tegen Symphonic Rock/Metal of Gothic Rock/Metal, zolang de baljurken achterwege blijven, de frontvrouw niet operagewijs staat te kwelen en de bombast (lees overdadige pathos en keyboardgebruik) binnen de perken blijft. Deze Denen begrijpen me en weten met Rew1nd een sterke song af te leveren. Benieuwd naar hun 'sophomore' album Breathe In Colors dat op 29 maart via Nuclear Blast verschijnt. Even voorstellen A new spark of hope has started glowing in the darkness of the rock music scene and with their untamed female lead vocals and haunting melodies the new wildfire named FOREVER STILL is starting to spread from Denmark. Hailing from the same musical shores as FLYLEAF, HALESTORM or IN THIS MOMENT, the band has been building a solid fan base since 2013 and toured tireless throughout Europe. They released their fresh debut record entitled Tied Down on October 21st 2016 via. Nuclear Blast, which was nominated for a Metal Hammer Award as "best debut album". Since then they have toured with international heavy weight rockers like LACUNA COIL and CHILDREN OF BODOM and played Europe's most prominent festivals including opening the main stage at Bloodstock. While many young rock bands with a charming front woman are often labeled as ‘industry products’ or ‘engineered’, nothing is artificial or marionette-like about FOREVER STILL – writing their own songs is obvious for Maja Shining and multi-instrumentalist Mikkel Haastrup, but the band also put their heart and soul into every other aspect affiliated with their music. Over the years they have booked their own tours, shot their band photos and music videos themselves, produced and mixed their new songs and have consequently climbed their self-constructed ladder to success. #music #muziek #sounds #newmusic #newsong #newalbum #foreverstill #rew1nd #nuclearblast

Man klinkt dit vet én fun! Jaja, ook niet echt origineel, maar potverdikke goed gebracht. Ik voel me meteen ergens in the deep south, op het terras van één of ander hutje, met een fles whiskey bij de hand en tegen beter weten in proberen de muggen van me af te slaan...zaaaaaaalig! Beluister zeker hun debut Natchez (verschenen in mei 2018) én ga dat live zien in Trix op zaterdag 2 maart. Even voorstellen Bishop Gunn of Natchez, Mississippi, is rooted in the history and sounds of their home and the surrounding Delta, and features a blend of rock and roll, soul and blues. In 2017, the band appeared on Kid Rock’s 8th Annual “Chillin’ the Most Cruise” and was voted the best band on the boat by the “chillers.” The group went on to do commercial film for Southern Comfort in Clarksdale, Mississippi and spend their summer touring. In September, Bishop Gunn took the stage at the Pilgrimage Festival in Franklin, Tennessee alongside artists like Justin Timberlake, Eddie Vedder, Mavis Staples and Gary Clark Jr. The band then played Laid Back Festival dates with Jaimoe’s Jasssz Band, Jimmie Vaughan, The Gregg Allman Band and Lynyrd Skynyrd. Bishop Gunn released their debut full-length album Natchez in May 2018. They worked on the release with Grammy Award-winning producers Casey Wasner and Mark Neill at legendary Muscle Shoals Sound Studio and FAME Studios, as well as The Purple House in Leiper’s Fork, Tennessee where the band lives and creates in a farmhouse on the outskirts of Nashville. The album, named after the band’s hometown, entered the Billboard charts as the #4 Blues Album and also appeared as #8 on their Heatseekers South Central chart. Rolling Stone Country featured the band among their “Artists You Need to Know,” asserting “anyone can cite the Muscle Shoals sound as an influence, but few acts can actually pull off making music worthy of such a claim. Nashville band Bishop Gunn is one of those acts…The resulting music is the perfect blend of Nashville and the Shoals, and is the rare album that builds upon its influences rather than resorting to outright mimicry.” Prior to the release of Natchez, the band was featured at SXSW, played support dates for Blackberry Smoke and was invited for a return appearance on Kid Rock’s 9th Annual “Chillin’ the Most Cruise.” They then spent the rest of 2018 touring in support of the album, including performances at The Peach Fest and The Big House Museum, as well as support dates for The Marcus King Band, Whiskey Myers, Lynyrd Skynyrd, The Outlaws, and Black Stone Cherry. They look forward to kicking off 2019 performing on the Southern Rock Cruise and embarking on a European tour which includes support dates with Slash featuring Myles Kennedy and the Conspirators. #music #muziek #sounds #newmusic #newsong #newalbum #BishopGunn #makinit

Vijf jaar na Are We There, ligt er een nieuwe plaat van Sharon Van Etten bij de platenboer. Een half decennium waarin Sharon heel veel beleefde. Ze ging acteren (in de Netflix serie The OA), studeren en werkte aan soundtracks terwijl ze ook nog eens voor de eerste keer mama werd. Maar uiteindelijk keerde ze toch terug naar haar eerste liefde, muziek. Wat direct opvalt is dat dit geen puur singer/songwriter album meer is. Door haar moederschap, waardoor ze een meer gestructureerd leven is gaan leiden en minder tijd had om al haar energie in een album te gieten, zocht ze een producer. Voor dit album werkte ze met één van de meest gevraagde producers van de laatste jaren, John Congleton, die sinds zijn werk met St. Vincent niet meer weet aan welk project eerst te beginnen. Dit liet haar ook toe om haar meer te gaan focussen op het zang onderdeel. Sharon steekt het niet onder stoelen of banken dat ze voor dit album vooral inspiratie ging zoeken bij Nick Cave en Portishead, maar ook Suicide al is het toch even zoeken voor we die echt horen. Het album opent opvallend met I Told You Everything, Sharon en een piano en de stevige openingszin “Sitting at a bar, I told you everything, you said “Holy Shit, you almost died””. Allicht is de openingszin een referentie naar de gewelddadige relatie waarin ze verwikkeld zat als tiener. Even later ontwikkeld de song zich tot een eerder typische Sharon Van Etten nummer. Elk nummer op dit album heeft een ietwat eigen gevoel en dat is zeker niet negatief bedoeld, want alles vormt uiteindelijk en wondermooi geheel. We gaan via een poppy Goldfrapp-achtige track over een electro Portishead-like tune naar een jazzy Bowie-sfeer tot een echte jaren 80 Phil Collins-single Comeback Kid, die plat gespeeld zou zijn op MTV. Maar zelf Lana Del Rey of Karen O van de Yeah Yeah Yeahs zijn gevoelsmatig nooit ver weg. De synth die sinds het vorige album al in heel wat nummers te horen is, krijgt op dit album zelfs een eigen track. Jupiter 4 schept een donker landschap vol zware synths en drumcomputers. Toppers: Comeback Kid, Memorial Day, You Shadow en Seventeen Score: 83/100 Pitchfork: “It is the peak of her songwriting and her most atmospheric, emotionally piercing album to date.” 8.4 The Independant: “Alongside Angel Olsen, she’s reimagined the form with ballads that are introspective yet assertive, unafraid to plunge into personal quandaries without providing songwriterly reassurance” 4/5 sterren NME: “The New Jersey songwriter flips the script with an electrifying pop album with plenty of heart.” 4/5 sterren Info Releasedatum: 18 januari 2019 Label: Jagjaguwar Producer: John Congleton Singles: Comeback Kid Seventeen Jupiter 4 Uitgaven: LP, CD, Flac Download website Tracklist: I Told You Everything No One’s Easy To Love Memorial Day Comeback Kid Jupiter 4 Seventeen Malibu You Shadow Hands Stay #albumreview #albumbespreking #nieuwealbums #nieuwereleases #newalbum #newrelease #nieuwalbum #sharonvanetten #remindmetomorrow #jagjaguwar

Een tweetal maanden geleden waren we getuige van een eerste passage van Esben and the Witch door België, hier kan je een review lezen. Ook tijdens het tweede deel van hun tour ter promotie van hun nieuwe album Nowhere, passeerden ze langs België, dit maal in Magasin 4 in Brussel. De omstandigheden waren deze keer geschikt om een fotoreportage te maken. Het concert en de setlist waren redelijk identiek als in Luik, enkel kregen we dit maal nog een bisnummertje erbovenop, het wondermooie Smashed To Pieces In The Still Of The Night. #Fotoverslag #concertphotography #fotoalbum #fotoreport #fotoreportage #esbenandthewitch #magasin4 #abbrussel #brussels #seasonofmist

Na de eerdere bevestigingen van o.a. OSCAR AND THE WOLF, BLOC PARTY, BAND OF HORSES en NENEH CHERRY voegt Cactus met JOE JACKSON één van dé legendes van de Europese rock- en popscene toe aan haar affiche van 2019. Jackson komt op zaterdag 6 juli voor een exclusief festivalconcert naar het Minnewaterpark in Brugge. Een herkansing voor wie geen tickets wist te scoren voor zijn concerten in AB en De Roma dit voorjaar, die in een mum van tijd uitverkocht waren. De Brit JOE JACKSON wou eigenlijk schrijver worden, maar dat draaide anders uit. Gelukkig maar, want Jackson bleek een geboren muzikant. Het begon allemaal in 1979 met z'n eerste album 'Look Sharp!' en de daarbij horende hits 'Sunday Papers', 'Is She Really Going Out With Him' en 'Fools in Love'. Wat daarop volgde was een indrukwekkende carrière, die ondertussen veertig jaar omspant, waarin Jackson experimenteerde met zowel pop, rock, new wave, klassieke muziek, blues als jazz en een resem tijdloze songs bij elkaar schreef waaronder 'The Harder They Come', 'Real Men', 'Be My Number Two' en 'Slow Song'. Ondertussen is Jackson met 'Fool' aan z'n twintigste langspeler toe, opnieuw een ijzersterke plaat. Bij momenten jazzy, met een vleugje klassiek, maar altijd helemaal 'Joe Jackson' door z'n herkenbare sound en stemgeluid. In het zog van de nieuwe plaat is er de 'Four Decade-tour', met twee voorjaarsconcerten in België die allebei in minder dan een uur tijd uitverkocht waren! De herkansing komt er op zaterdag 6 juli op Cactusfestival, waar Jackson een greep uit z'n imposante oeuvre brengt, gecombineerd met nieuw werk. Cactusfestival 2019 gaat door in Brugge van 5 tot 7 juli 2019. #Cactusfestival #Cactus #JoeJackson