Search Results

Met The Well  laat TJE opnieuw een prachtige single op ons los, die alweer een ander geluid van de groep laat horen. Na de etherische schoonheid van Easy  en de breekbare pracht van Supernatural , is het nu de beurt aan de bedrieglijke lo-fi van The Well . In de strofes zorgen producer/gelegenheidszanger PJ Decraene en zangeres Lindy Versyck voor zowel tegenstellingen als een perfecte wisselwerking. Het resultaat is een prachtsong waarin de echo’s van Sparklehorse en Bettie Serveert je even van deze wereld doen opstijgen — en het wachten op het debuutalbum Schade  alvast verzachten. 27 maart, schrijf het in je agenda. Of blijf ons volgen, we zullen je er wel aan herinneren. Live: zondag, 26 april, AB Club, Brussel (BE) zaterdag 2 mei, V11, Rodderdam (NL) (c) Alexander D'Hiet Meer info Met debuutalbum  ‘SCHADE’  – dat volgende week vrijdag verschijnt – serveert  TJE  intrigerende avant-pop met internationale allure. Nieuwe single  ‘The Well’  is de meest opgewekte track op de plaat. Het typische weerbarstige TJE-geluid staat centraal, terwijl producer  PJ Decraene  – hier ook te horen als mannelijke lead vocal – er een lekkere, broeierige groove onder schuift (denk Bar Italia of ‘In Rainbows’ van Radiohead). TJE maakte live al indruk in binnen- én buitenland (Best Kept Secret, Reeperbahn, Fifty Lab, Focus Wales, Lokerse Feesten, …) en stoomde voor dit jaar een volledig nieuwe, en uiterst dynamische set klaar. Releaseshows zijn er in april in Brussel en Rotterdam. Een reeks festivals in binnen- en buitenland staat op de agenda — meer data binnenkort. instagram facebook youtube

Simon Comté @ Marni At Théâtre Marni, the Simon Comté Quartet offered a concise yet engaging performance, surrounded by a strong lineup: Wajdi Riahi on piano, Félix Zurstrassen on double bass, and Antoine Pierre on drums. Comté’s compositions complemented by inventive adaptations of more familiar repertoire, provided ample space for exploration, each musician stepping forward with confident, well-shaped solos in a fluid dialogue, while maintaining a cohesive ensemble sound, showing their long time chemistry built after years wo rking together. In the intimate Marni setting, the quartet showcased the strength of Belgium’s contemporary jazz scene: focused, collaborative, and musically refined. Zaterdag , 14 maart 2026, Marni (Brussel, BE) | Foto's & tekst:  Cristina Vergara

Een muzikale golf om in alle gezelligheid te delen: dat is het River Jazz Festival, dat drie Brusselse podia met elkaar verbindt via 16 concerten en 3 tentoonstellingen, in Marni, Jazz Station en Senghor. Opkomend talent wrijft schouder aan schouder met de grote namen, en artiesten uit Brussel, België en Europa komen samen in de loop van een feestelijke en opwindende twee weken. Reken maar op River Jazz om van muziek de koningin van het feest te maken! Programma 13.03.36 - Adja Lea Maria Fries "Cleo" 14.03.26 - Brax' Tree + Anna Webber. Mon Comté Quartet 18.03.26 - Silva Sonora 20.03.26 - IBIYEWA Hetty Kate & Gasten 21.03.26 - Mr Saxo. Vladimir Torres Kwintet "Rush" Yazz Ahmed 24.03.26 - Master Clash Wajdi Riahi 26.03.26 - Peter Hertmans Strijkseptet 27.03.26 - Orkest Van de Luna 28.03.26 - River Night with Margaux Vranken (Bron: River Jazz Festival) Info en tickets Van 13 tot 28 Maart 2026, Jazz Station, Le Senghor, Marni (Brussel, BE)

Lea Maria Fries "Cleo @ Jazz Station On the opening night of the River Jazz Festival, Swiss vocalist Lea Maria Fries delivered a performance at the crossroads of contemporary jazz, chanson, and European art-song traditions, Fries has built a reputation for using her voice not merely as a melodic instrument but as a narrative one, shifting between languages, textures, and emotional registers with striking precision. In fact, the first set opened with a piece in Swiss German, immediately establishing the personal and multilingual landscape that defines her repertoire. Sorcieres followed with a darker, more theatrical tone, before the mood softened with a delicate lullaby-like composition described as a “cure against nightmares,” written for someone close to her. Accompanied by piano, the piece unfolded with the gentle cadence of a nighttime ritual. Nile closed the set, expanding the sonic palette with flowing melodic lines and subtle rhythmic movement. The second set began with a love song built around a cinematic image: a farewell at a train station where two lovers depart in opposite directions, one heading west, the other east, perhaps for the better. Other songs, performed in French, deepened the emotional palette, while her long-standing creative partnership with her bassist, her primary compositional counterpart, remained the backbone of the performance, the two musicians interacting with quiet telepathy and with a visible musical chemistry. For the encore, Dust in Gravity stripped everything back to its essence: just voice and bass, fragile, precise, and a perfect closing for a perfect debut night. Vrijdag , 13 maart 2026, Jazz Station (Brussel, BE) | Foto's & tekst:  Cristina Vergara

Predatory Void @ Café Café (Hasselt, BE) Predatory Void bracht op hun promotour voor het nieuwe album Atoned In Metamorphosis ook een bezoekje aan Hasselt. Zoals we van hen gewoon zijn, brachten ze hun duistere muziek ook met veel duisternis op het podium. Via opener Those Who Didn't , waarin ze op energieke wijze uitpakten met hun postrock, brachten ze het publiek in vervoering. Predatory Void Those Who Didn't Donderdag 12 maart 2026, Café Café, Hasselt | Foto's: Wim Wilms

Gisteren (15-3-2026) stond De Helling in het teken van avontuur, progrock en stevige psychedelische riffs. De Zweedse band Hällas bracht hun eigenzinnige mix van seventies prog en heavy metal naar Utrecht, compleet met epische verhalen over ridders, kastelen en mysterieuze zieners. Fotograaf Seth Abrikoos was aanwezig namens De Helling om het optreden vast te leggen. Daarnaast leverde zij ook een aantal foto’s aan BIR. Earth Tongue De avond werd geopend door het Nieuw-Zeelandse duo Earth Tongue . Met hun rauwe, fuzzgedreven psychrock en zware stoner-riffs zetten zij meteen een stevige sfeer neer. Het duo wist het publiek al vroeg goed mee te krijgen. Earth Tongue werd in 2016 opgericht door gitariste Gussie Larkin en drummer Ezra Simons en staat bekend om Larkins uitgesproken fuzz-gitaargeluid; de bandnaam verwijst naar de paddenstoelenfamilie ‘aardtongen’ (Geoglossaceae). Hällas Hällas werd in 2011 opgericht in het Zweedse Jönköping door Tommy Alexandersson, Kasper Eriksson en Jesper Nodbrant. De band speelt een mix van progressieve rock, hardrock en heavy metal met duidelijke invloeden uit de jaren zeventig. Zelf omschrijven ze hun stijl als “adventure rock”. In hun muziek en teksten staat een doorlopend verhaal centraal rond Hällas, een ridder in een parallel middeleeuws universum waar religie, tirannen en zieners een belangrijke rol spelen. Die verhalende insteek komt ook terug op hun albums, waaronder Conundrum  (2020) en Isle of Wisdom  (2022). Begin 2026 verscheen hun nieuwste plaat Panorama . Toen Hällas het podium van De Helling op kwam, stond de zaal flink vol. Het publiek reageerde enthousiast op de band, die met hun herkenbare progrocksound, sterke gitaarpartijen en theatrale uitstraling een overtuigende show neerzette. De invloeden uit de jaren zeventig waren live goed terug te horen, met veel ruimte voor gelaagde gitaren en orgel- en synthesizerpartijen. De combinatie van epische nummers, opvallende outfits en een betrokken publiek zorgde voor een geslaagde avond. Zondag 15 maart, De Helling, Utrecht (NL) | Foto's: Seth Abrikoos

Following a highly successful European tour in 2024, Marianas Rest & Aeonian Sorrow return for a co-headline Doom Metal Show to Diest! Both bands bring new material to the stage: Marianas Rest presenting their latest album, while Aeonian Sorrow celebrates an upcoming release — still under wraps, yet already casting its shadow. 🔥 Support comes from Wooden Veins, whose dark and atmospheric sound rounds out the bill. Last time, the show was highly attended — early ticket purchase is strongly recommended! ‼️ EXCLUSIVE AEONIAN SORROW RELEASE SHOW ‼️ 🗓️DATE: Fri 17.04 ⏱️DOORS: 19.00 ⏱️BANDS: 20.00 ( bron: Hell ) Info en tickets Vrijdag 17 april, Hell (Diest, BE)

Hellmond Open Air bracht een ongekende energie naar Helmond. Loud Noise en De Cacaofabriek sloegen de handen ineen voor een openluchtfestival dat de stad deed beven. In een tijd waarin deathcore en zware riffs de boventoon voeren, namen wij een duik in het verleden naar de hoogtijdagen van metal. Het voelde alsof we terug waren in 1993! Brothers in RAW fotograaf Seth Abrikoos was aanwezig, en legde het festival voor ons vast. Fatburger Vengeance Pro-Pain Dio, the memorial concert Dog Eat Dog Destruction Living Colour Life of Agony __________________________________________________________________________ Zaterdag 13 juli, Hellmond Open Air, Helmond (NL) | Foto's:  Seth Abrikoos

De Canadese metalcore band Spiritbox komt naar AFAS Live tijdens de Tsunami Sea UK + EU Tour. Voor de show brengen ze de Oekraïense groove metalband Jinjer en de Amerikaanse hardcore band Dying Wish mee. Na een eerste en direct uitverkochte headliner show in 013 in 2025 is Spiritbox klaar voor hun grootste Nederlandse show tot nu toe. Het jaar ervoor stond de band al eerder in AFAS Live waarbij ze support verzorgden voor de uitverkochte shows van Korn en Architects. Sinds hun ontstaan heeft Spiritbox zich in hoog tempo ontwikkeld tot een van de meest toonaangevende en vernieuwende acts binnen de moderne metalscene. Met een unieke mix van metalcore, progressieve metal en atmosferische elektronische invloeden weet Spiritbox zowel liefhebbers van zware muziek als een breder publiek aan te spreken. Kenmerkend voor hun sound is het dynamische contrast tussen de krachtige screams en heldere zang van LaPlante, gecombineerd met technische riffs en gelaagde producties. Na een reeks vroege singles en EP’s brak de band wereldwijd door met hun debuutalbum Eternal Blue uit 2021, dat zowel commercieel succesvol was als lovend werd ontvangen door critici. Deze doorbraak werd verder uitgebouwd met de EP The Fear of Fear uit 2023, waarop de single “Jaded” verscheen, die de band hun eerste Grammy-nominatie opleverde in de categorie Best Metal Performance. Spiritbox wist deze erkenning vast te houden met daaropvolgende nominaties, waaronder voor “Cellar Door” en “Soft Spine”, waarmee ze drie jaar op rij genomineerd werden voor een Grammy. Tijdens de Grammy Awards van 2026 trad de band op tijdens de Premiere Ceremony met “Soft Spine”, een intens optreden dat hun groeiende internationale status onderstreepte. In 2025 bracht Spiritbox hun tweede studioalbum Tsunami Sea uit, waarmee ze hun positie in de wereldwijde metalscene verder verstevigden en hun geluid verder verfijnden. Naast hun studiowerk staat de band bekend om hun sterke live-reputatie, met internationale tours en optredens op grote festivals en samenwerkingen met uiteenlopende artiesten, waaronder een opvallende remix met Megan Thee Stallion. Door hun constante artistieke ontwikkeling en het vermogen om zware muziek te combineren met emotionele diepgang en toegankelijkheid, wordt Spiritbox gezien als een van de belangrijkste vertegenwoordigers van een nieuwe generatie metalbands die het genre actief vernieuwt en vormgeeft. (Bron: AFAS) Info & tickets 3 oktober 2026 , AFAS Amsterdam

Seth Abrikoos was op 5 maart aanwezig in Tivoli Vredenburg voor een avond vol melodieuze death en tech metal. De Finse band Omnium Gatherum stond daar als hoofdact op het podium, vergezeld door de Amerikaanse techmetalband Fallujah en de Zweedse melodieuze deathmetalband In Mourning. Seth Abrikoos was via Omnium Gatherum aanwezig, maar leverde ook wat foto's aan Brothers in RAW. Het fotoverslag is hieronder te zien. In Mourning Fallujah Omnium Gatherum Donderdag 5 maart, Tivoli Vredenburg, Utrecht (NL) | Foto's: Seth Abrikoos

Op zondag 8 maart stond Powerized op het podium van De Cacaofabriek in Helmond voor een speciale middagshow. Voor dit optreden werkte de band samen met lokale slagwerkgroepen en koren, wat zorgde voor een bijzondere combinatie. Fotograaf Seth Abrikoos was erbij om het concert vast te leggen. De beelden werden gemaakt voor Powerized, met een selectie die ook is aangeleverd aan Brothers in RAW. Hieronder een terugblik in foto’s op deze middag in Helmond. Powerized Zondag 08 maart, De Cacaofabriek , Helmond (NL) | Foto's: Seth Abrikoos

We leerden Cesar Sun tot nog toe kennen als een bevlogen trio dat met besmettelijk enthousiasme vlammende rock-’n-roll op ons afvuurde. Aanstekelijke, happy-go-lucky songs – zolang je niet te veel aandacht besteedde aan de lyrics of de randteksten. Want onder de woeste golven zaten soms wel degelijk diepe waters. Paradies  is een song met een boodschap die van diep komt. Het nummer gaat over de Armeense genocide, een onderwerp dat zanger Taron Zohrabyan nauw aan het hart ligt – en dat voel je. Dat een track een onderwerp heeft, is één ding. Maar heeft het muzikaal ook wat te bieden?Er zijn wel honderd nummers over “fuck you, I won’t do what you tell me”, maar het blijft die ene versie met die geweldige riff en groovy baslijn die een klassieker werd. Je mag de tekst nog veranderen in “Jan Breydel en Pieter Deconinck” of “en je ziet een mongooltje” (ik pleit schuldig), het blijft overeind staan. Wel, Paradies  is misschien wel het sterkste nummer dat de groep tot nu toe uitbracht. Sterke variaties, meeslepende ritmes en een bevlogen zanglijn met bijna hypnotiserend herhaalde zinnen. Plak er je eigen verhaal op, en het blijft staan. Alle kenmerken van een goede song. Live: maandag 30 maart, Chaff, Brussel (BE) zaterdag 4 april,RANT, Sad Boys Klub & Cesar Sun, De Snuffel, Brugge (BE) Meer info De derde en laatste single voordat onze plaat The Palace op 17 april uitkomt. Deze song heeft overduidelijk een meer in-your-face-geladen onderwerp vergeleken met onze vorige singles. Niet alleen om ons als band ook op een “serieuzere” manier uit te drukken, maar ook omdat het thema van deze song ons zo nauw aan het hart ligt. Met alweer repetitieve teksten wordt er een connectie gelegd tussen de historische gebeurtenissen in Taron’s vaderland, Armenië, en de actuele situaties in regio’s zoals Palestina, Soedan, Iran, … “My holy paradise, it reeks of genocide, my holy paradise, it reeks of parasites, my holy paradise, it dies” Het is opnieuw een mantra die in de strofes “rustig” wordt neergelegd, vooraleer ze als wanhopige noodkreet in de refreinen uitbarst. Met een psychedelische bridge en een gigantische outro is deze song muzikaal gezien de meest heftige rollercoaster waarvoor we de luisteraar al hebben uitgenodigd. Weg is de façade van het banale waardoor we in onze vorige songs werden gekarakteriseerd. Dit is een confronterende wake-upcall over de huidige staat van de wereld. De song wordt gedragen door een zware, walsende baslijn die het thema nogmaals symbolisch en sonisch onderbouwd. Ook de dynamische verschillen in de structuur tussen de verschillende delen van de song zijn wat van deze track een unieke luisterervaring maken. Voor de cover hebben we een beeld van het genocideherdenkingsmonument in Armenië gespiegeld om de gelijkenissen met vandaag te symboliseren. Lees ook: Sounds | Cesar Sun - Where Is The Wine Sounds | Cesar Sun - Live at César's Palace foto Robin Naeye CESAR SUN over hun nieuwste single 'Tunacan': “Het is meer dan een simpel blik tonijn” Tunacan is een song die duidelijk in het verlengde ligt van onze vorige single ‘Where IsThe Wine?’. Net als die track speelt het nummer met een vage, bijna raadselachtige symboliek die je niet alleen aanzet tot bewegen, maar je ook uitnodigt om even stil te staan en na te denken. De inspiratie voor Tunacan komt uit een periode waarin een blik tonijn soms het enige avondeten was, en vanuit dat vertrekpunt wordt er stevig geblaft over onze hedendaagse (over) consumptiemaatschappij. In de verses en refreinen wordt alles genadeloos kapotgescheurd. Pas in de bridge ontstaat er ruimte om een andere kant van onszelf te tonen, waar we voor het eerst onze psychedelische invloeden echt laten doorschemeren. instagram facebook youtube