Search Results

Slow Crush is zonder twijfel één van de hardst werkende bands in België. Op hun wereldtour ter promotie van hun derde album hield het Leuvense viertal natuurlijk ook halt in België. De gezellige AB Club zat afgeladen vol voor een avond gevuld met shoegaze, rook, en warm gevoel. Slow Crush @ AB Club, BE OVERSIZE Het Engelse Oversize mocht de avond openen. Gedragen door een energieke zanger brachten ze direct veel sfeer. In hun alternatieve mix van shoegaze en emo hoor je ook heel wat echo's van andere invloeden, zoals pakweg The Stone Roses. Oversize, AB Club, BE Oversize, AB Club, BE KEEP In de traditie van Brutus, Divided en Phil Collins heeft het Amerikaanse Keep hun zanger achter het drumstel zitten. Een beetje jammer dat die helemaal vanchter op het podium onder een rookgordijn verscholen zat, want naast de sound van de band die dik in orde was, kon vooral zijn stem me bekoren, die mij bij momenten deed denken aan een jonge Luc De Vos - altijd een bonus. Keep, AB Club, BE Keep, AB Club, BE Keep, AB Club, BE Slow Crush Het hoogtepunt van de avond was natuurlijk weggelegd voor Slow Crush. Ze vulden de volledig volgelopen Club met veel rook, geluid en spreekwoordelijk vuur. Hun tegelijk stevige en breekbare shoegaze bracht de zaal in een collectieve trance, en de wederzijdse liefde tussen publiek en band bracht vonken teweeg. Zangeres Isa Holliday en co konden duidelijk genieten van het optreden voor een thuispubliek, het speelplezier spatte ervan af. Slow Crush, AB Club, BE Slow Crush, AB Club, BE Slow Crush, AB Club, BE Slow Crush, AB Club, BE Slow Crush, AB Club, BE vrijdag 31 oktober 2025, AB Club (Brussel, BE) | Foto's & tekst: Michael Vandenbosch

De Finse metalband Beast In Black mixt brute riffs met pakkende melodieën, een flinke dosis 80’s drama en een vleugje synthpop. Het resultaat: een onweerstaanbare mix van power metal en dansbare energie die live volledig tot leven komt. Onder leiding van gitarist en songwriter Anton Kabanen en met frontman Yannis Papadopoulos als vocale krachtpatser, groeide Beast In Black sinds hun oprichting in 2015 uit tot een internationale sensatie. Hun stijl is een ode aan alles wat groots, melodramatisch en episch is: van manga en sci-fi tot pure metalglorie. Nadat ze in oktober 2025 nog samen met Helloween in een uitverkocht 013 stonden, en met een nieuw album op komst in mei 2026, lijkt Beast In Black nog lang niet aan snelheid te verliezen. Niemand minder dan Sonata Arctica zal meekomen als special guest, en Frozen Crown zal de support verzorgen. ( bron: 013 ) Tickets & Info Woensdag 28 oktober 2026, 013, Tilburg (NL)

Op zaterdag 17 januari bundelen Cobra The Impaler en Modder hun krachten voor een double bill die de muren van Club Wintercircus zal doen daveren. Twee van de meest indrukwekkende heavy acts uit België delen het podium, aangevuld met een venijnige support van Bloed . Cobra The Impaler bevestigt met hun tweede album Karma Collision hun reputatie als één van de spannendste metalbands van de Lage Landen. Hun mix van brute kracht, technische finesse en meeslepende zanglijnen is even compromisloos als meeslepend. Live zijn ze een stormram: een massieve sound met theatrale energie en een onstuitbare drive die elke zaal in vuur en vlam zet. Modder , de Gentse sludge- en doomformatie, staat bekend om hun kolossale riffs, donderende baslijnen en industriële synths. Hun liveshows zijn een trage maar allesverpletterende mokerslag: zwaar, hypnotiserend en compromisloos. Met hun aankomende plaat Destroying Ourselves For A Place In The Sun tillen ze hun geluid naar nog een hoger, intenser niveau. De avond wordt op gang getrapt door Bloed , de jonge Sound Track-winnaars die in ijltempo naam maken in de Belgische underground. Hun energieke, compromisloze set van dertig minuten is de perfecte opener voor een avond die garant staat voor pure intensiteit. (Bron: Democrazy) Info & tickets zaterdag 17 januari 2026, Club Wintercircus (Gent, BE)

Het gaat snel en hard voor Mantah , hun tweede album Antidote staat vol met dynamische groovy nu-metal bangers. Bij opener 'Start' gaat de voet keihard op het gaspedaal, voor een boeiende tocht langs tien moderne metaltracks die blijven boeien door niet alleen de variatie, maar vooral de pure kwaliteit van de songs en de productie. Als er al een tijd was dat Mantah moest voorgesteld worden met referenties naar inspiratiegroepen als Korn en andere Linkin Parks of ex-bands als Spoil Engine en Fields of Troy , en dan mag die nu wel definitief afgesloten worden, meer nog dan op voorganger Evoke heeft de band een eigen geluid dat er mag zijn. Zoals het in het titelnummer 'Antidote' al klinkt: Mantah is 'a force to reckon with'. Zanger Sven Herssens neemt je gedurende negen songs (en één leuke cover) mee naar de pieken en dalen van zijn ziel, ondersteund door een pleiade aan riffs en drumrolls, terwijl wat elektronische toetsen het geluid nog wat extra cachet geven in een prima productie van Tommie Bonajo . De voorbije jaren bewezen ze live al dat ze een mooie plek op festivals en concertzalen dubbel en dik verdienden, met 'Antidote' toont Mantah klaar te zijn om door te groeien naar de volgende stap. The sky is the limit, als ze zo blijven doorgaan. Live zaterdag, 1 november Club de B (Torhout, BE) Support: Gazzoleen Luister ook naar: Start Lees MANTAH is een dynamische metalband die sinds 2022 een stevige indruk maakt op de Belgische metalscene. Met een herkenbare mix van modern metal en de rauwe energie van de jaren 90, ademt hun sound de geest van iconen als KoRn, Linkin Park en Static-X, gecombineerd met een hedendaagse toets die doet denken aan Bring Me The Horizon en I Prevail. In korte tijd wist Mantah zich te bewijzen met straffe mijlpalen. Ze speelden twee keer op het legendarische Alcatraz Festival, maakten indruk op grote evenementen als Fonnefeesten, Rock Affligem en Parkpop, en verzorgden het voorprogramma van internationale acts in iconische zalen als AB Brussel, Cactus Brugge en Wilde Westen Kortrijk – telkens opnieuw geprezen om hun intense en energieke liveshows. Met de blik stevig op de toekomst gericht, rondde Mantah onlangs de opnames af van hun tweede album ‘ Antidote ’, dat in het najaar van 2025 zal verschijnen. Met hun tomeloze energie en een sound die grenzen kan doorbreken, staat Mantah klaar voor de volgende grote stap. facebook instagram website © GuillianMaertens

De Texanen van Fit For A King brengen hun crushing riffs, anthem-like refreinen en onverbiddelijke energie naar Trix, Antwerpen op 16 maart 2026. Gekend voor hun explosieve live shows en krachtige tracks als Breaking The Mirror en The Price Of Agony, zijn ze klaar om hun pure chaos en emotie op ons los te laten. Maar je klaar om te brullen, moshen en elke noot te kunnen voelen! ( bron: Trix ) Tickets & Info Maandag 16 maart 2026, Trix, Antwerpen (BE)

European stoner, doom and psych mini-festival series  Heavy Psych Sounds Fest reveals the first acts to play their Belgian and Dutch editions on February 27th and 28th in Brussels and Deventer. Tickets on sale now! In cooperation with La Source, Tumult, Metadrone & Skull and Poppy Agency, Heavy Psych Sounds Fest makes its triumphant return to Belgium and the Netherlands, bringing its earth-shaking mini-festival series to the hallowed stages of La Source in Brussels and Burgerwheeshuis in Deventer. Brace yourself for a monumental weekend of riffs, as the festival will host the cataclysmic caveman doom of  Conan , the fuzz-drenched psychedelia of  Weedpecker , the gritty proto-metal storm of  Electric Citizen , propelling the journey into outer space with  Giöbia 's cosmic, synth-laced rock, the colossal instrumental trips of  Lord Elephant , and the massive alt-rock goodness of  Oreyeon . More earth-shaking acts to be announced very soon, stay tuned!  Info en tickets Vrijdag en zaterdag 27 & 28 februari, La Source, Brussel

Het voelt alsof ik de release van Dance Devil Dance nog niet helemaal heb verwerkt, of Avatar brengt alweer een nieuw album uit. Avatar is een band die het gewoon is om hun sound bij elk album een beetje aan te passen, maar telkens was er één constante; hun muziek is "in your face". Het kwam dan ook niet als een verassing dat Don't Go In The Forest anders klinkt dan Dance Devil Dance, maar dat "in your face"-gehalte, mis ik bij een aantal nummers toch een beetje. Don't Go In The Forest opent met Tonight We Must Be Warriors . Een track met heel leuke riffs, maar eentje dat mij in het refrein een beetje kwijt raakt. In The Airwaves gaat dan een tempo sneller met, naar mijn mening, de sterkste strofes van het hele album. Hoewel het refrein van dit nummer me dan toch ook net weer niet meteen van men sokken weet te blazen, blijft dit voor mij wel de beste track van deze release. Titeltrack Don't Go In The Forest is het nummer dat me na een keer luisteren meteen bijbleef en later in de dag ook nog meerdere keren door mijn hoofd kwam spoken. Het repetitieve refrein gaat daar vermoedelijk voor iets tussen zitten en zorgt ervoor dat dit ondertussen het enige nummer is dat ik al vanbuiten ken. Howling At The Moon is dan een track dat er weer om een hele andere reden uitspringt. Deze is een pak rustiger en meer ingetogen dan de rest van het album. Dead And Gone And Back Again gaat nadien wel terug een versnelling hoger, zeker naar het einde toe. Dit is een vrij uniek nummer qua sound op het album; heel duister, muzikaal een beetje black/doom-achtige stukken en een zeer leuke riff. Die build-up naar het einde toe maakt het ook wel echt af. Ik zeg het, dit album is een ware belevenis. Overall; Avatar heeft hier een straf album neergezet dat alweer net een beetje anders klinkt dan zijn voorgangers. Toch zal het eentje zijn die ik vermoedelijk niet zo vaak ga opzetten. Daar waar sommige nummers echt heel erg krachtig zijn en u bijna een mot op uw bakkes verkopen, voelen andere tracks eerder vrij traag aan. Dat is minder mijn ding en zorgt ervoor dat ik mijn aandacht er niet zo goed bij kan houden. Enkel Captain Goat is hier een uitzondering op. Ook een tragere track, maar hier zie ik mezelf op een concert nog wel op roeien (wat eigenlijk ook al wel gebeurt is op Alcatraz, maar soit). Het valt op dat er bij Don't Go In The Forest meer clean vocals worden gebruikt als op de voorgaande albums. Daar is niet per se iets mis mee, maar ik ben zo'n enorme fan van de screams van Johannes. Dit zal zeker ook bijdragen aan het lagere in "your face"-gehalte. Het is in elk geval wel absoluut de moeite om dit album eens te beluisteren en te aanschouwen wat deze Zweden nu weer voor ons gefabriceerd hebben. Releasedatum: 31 oktober 2025 Luister Lees ABOUT AVATAR: As a strange light in the sky beckons you towards something forbidden, far away, you see a robed, horned ferryman, rowing across a restless sea at the end of days. Back home a strange sound rolls through your house. It comes from the basement. The news talks about a beautiful corpse, lauded for her magnificent demise on a dance floor by men who could have fixed her. You catch the last broadcast from an outpost succumbing to flames on a distant moon. Its inhabitants try to outrun their own madness. Outside there is a place you’re not allowed to go, no matter how intoxicating the gaze of the eyes among the trees. You lay awake at night, yet you dream thousand dreams more real than any waking moment. Strange times call for a strange band. With a life long commitment to the misfit arts, Avatar delves deep into the collective subconscious. They travel beyond the realms of flesh and far past the spiritual barriers broken in past works. No matter how many times they were warned, they keep treading deeper into the woods. There is sense to be made out of the senseless. They lay a soft gaze upon terrifying, almost shapeless inner landscapes, and they have a damn good time doing it. Don’t go in the forest is a warning said by others, heeded as a challenge for a certain kind of freak who just can’t fight the urge to seek truth and feel alive. It is a collection of strange tunes emerging from a circus tent in a meadow in a faraway valley. You can only ever get there by accident, walking a path impossible to remember and map out. Two eyes closed, one eye open. Formed by John Alfredsson and Jonas Jarlsby as teenagers, soon joined by Johannes Eckerström, Henrik Sandelin and Simon Andersson, Avatar started an evolution that would see a group always looking to connect what you hear with what you see. Once Andersson left and Tim Öhrström joined, they had all the ingredients to a brew so potent it would forge their names into the souls of millions. More than a band, Avatar has evolved to concept art. In order to keep going with the same drive as they had on day one, they make sure that what is made must be done. Every single time must matter more than ever before. No matter how far they get, they are sworn to remain underdogs. There is so much to do, to try. So many ways to rediscover the simple yet sublime power hidden inside an electric guitar. It’s all about trying new things, on and off stage. Choirs, brass instruments, Moogs, piano, cellos and violas. As long as it all worships at the altar of the riff, the possibilities are as vast as the universe. Don’t go in the forest once again stretches, bends and breaks the boundaries of what Avatar is and can be by providing both the most introspective as well as their most explosive moments. It is all done in a way that can only be achieved after a lifetime in servitude to the madness where all your gathered experiences are used to be reborn. In other words, by embracing discovery as the core tenet for what they do, every new release is as fresh and exciting as their very first time in a rehearsal room. While the studio experience is becoming a more and more powerful tool for self expression, it is on the stage where Avatar truly comes alive. Every testimonial makes the same claims in all caps. Avatar is a MUST SEE experience. Every album cycle has provided record breaking milestones. A few of the more recent ones being kicking the door in on Latin America, first with Iron Maiden, and then with sold out shows all throughout Mexico and beyond. They have also become the talk of countless festivals across Europe and the United States, being a surefire stage closer and show stealer everywhere they go, all while setting attendance record after attendance record for their headline shows. From Australia to Brazil. From Scandinavia to the Mediterranean Sea. From the Pacific Northwest to the Deep South. Everywhere they go, their unique blend of suggestive theatrics and unabashed, unapologetic good heavy metal times, they have proven that there is only one Avatar and everyone else is playing for second place. Their impact is shown with chart toppers such as “The Dirt I’m Buried In” reaching heights that are hard to imagine from a band that has stepped into the craziest era in music history, taking matters into their own hand with their own independent label, Black Waltz Records. For centuries the circus would come to town. Now, for the first time in history, the gravitational pull of Avatar is so strong that the town is coming to the circus. A circus deep in the forest. A forbidden place. A taboo you are destined to break.

Arch Enemy @ AFAS Live (Amsterdam, NL) © Dyan de Rochemont Gatecreeper De avond trapt af met Gatecreeper, de Amerikaanse death metal sensatie uit Phoenix, Arizona die in 2013 werd opgericht door zanger Chase Mason en drummer Metal Matt Arrebollo. Met hun debuut EP in 2014 verwierf de band direct geloofwaardigheid, gevolgd door albums als Sonoran Depravation (2016) en Deserted (2019). Hun meest recente werk, Dark Superstition uit 2024, markeert een belangrijk moment in hun carrière als hun eerste album voor Nuclear Blast, opgenomen in de legendarische God City Studios met producer Kurt Ballou van Converge. De band presenteert een verfijnde maar nog steeds meedogenloze sound die hun groei als één van de kopstukken van de nieuwe golf Amerikaanse death metal onderstreept. Eluveitie De Zwitserse folk metal pioniers Eluveitie, opgericht in 2002 door Chrigel Glanzmann uit Winterthur, brengen een heftige mix van Keltische folk en melodieuze death metal naar het podium. Wat begon als een studioproject van Glanzmann met de EP Vên in 2003, groeide uit tot een volledige band die traditionele instrumenten zoals de hurdy-gurdy, doedelzakken en fluiten combineert met zware gitaren en zowel clean als harsh vocals. Hun doorbraak kwam in 2008 met het album Slania , uitgebracht via Nuclear Blast, dat de Zwitserse en Duitse hitlijsten bereikte. Dat is ook precies de plaat die mij bereikte: Slania’s Song heb ik destijds behoorlijk grijs gedraaid. Hun teksten putten diep uit de Keltische mythologie en geschiedenis, waarbij ze vaak het uitgestorven Gallisch gebruiken, wat hun authenticiteit en toewijding aan hun culturele roots onderstreept. Amorphis De Finse progressive metal grootmeesters Amorphis, opgericht in 1990 door Jan Rechberger, Tomi Koivusaari en Esa Holopainen, staan als directe support op het programma. De band begon als pure death metal act met hun debuut The Karelian Isthmus in 1992, maar evolueerde al snel naar een innovatieve mix van progressive metal, folk metal en melodieuze death metal. Hun doorbraak kwam met Tales from the Thousand Lakes in 1994, een conceptalbum gebaseerd op het Finse nationale epos de Kalevala, dat clean vocals introduceerde naast de death metal growls. Mijn favoriet, samen met Elegy . Met hun kenmerkende gebruik van Finse folklore en mythologie als inspiratiebron voor hun teksten, blijft Amorphis een van de meest invloedrijke bands in de Finse metalscene en hebben ze de weg gebaand voor latere Finse metalexport. Maar mijn god, wat mis ik de growls van Tomi Koivusaari. Arch Enemy Headliner Arch Enemy viert hun dertigjarig bestaan met de release van hun twaalfde studioalbum Blood Dynasty, dat nummers als Dream Stealer, Illuminate the Path en The Pendulum bevat. Opgericht in 1995 door Michael Amott, groeide de band van een underground metalact uit tot een wereldwijd erkende naam in de melodieuze death metal scene, waarbij hun evolutie werd gemarkeerd door de komst van Angela Gossow in 2001 en later Alissa White-Gluz in 2014. Dinsdag 28 oktober 2025, AFAS Live (Amsterdam, NL) | Foto's & tekst: Dyan de Rochemont

De line-up van Dynamo Metalfest  wordt nóg zwaarder. We voegen vandaag 10 nieuwe namen  toe, maar dat is niet alles! De dagindeling en dus ook de  dagtickets staan nu online! Toegevoegd aan de line-up: Amorphis , de Finse meesters van melodische metal die sfeer en kracht perfect weten te combineren. Bleed From Within  brengt een stevige dosis moderne metalcore uit Schotland, en Soulfly,  onder leiding van Max Cavalera, komen met hun kenmerkende mix van groove en pure agressie. Ook het herrezen  Kittie  is erbij: rauw, fel en helemaal terug. The Cost ,   met de bekende drummer El Estepario Siberiano (die ene drummer met dat petje op instagram), laat horen dat techniek en energie prima samengaan. Castle Rat  brengt middeleeuwse heavy metal en theatrale chaos. Voor de thrashliefhebbers is er Insanity Alert , die altijd garant staan voor een feestje. Tailgunner haalt de klassieke heavy metal naar het nu met hun energieke liveshows. Lowen combineert zware doom met een persoonlijke en culturele lading, terwijl Cwfen een trage, beklemmende mix van shoegaze en gothic doom neerzet die je niet loslaat. Er komen nog meer namen aan, maar één ding is nu al zeker: Dynamo Metalfest 2026 laat Eindhoven weer beven! Wacht niet te lang met het halen van je dagtickets, vanaf 1 januari gaan de prijzen namelijk iets omhoog, net als de weekendtickets. Scoor ze nu nog voor een voordeliger tarief! info & tickets 14 t/m 16 augustus 2026, IJssportcentrum Eindhoven

Al sinds haar debuut Hero (2016) maakt Maren Morris een aanstekelijke mix van country, pop en nog wat andere genres. Na vier albums die het label 'country' meekregen, bracht ze dit jaar echter met Dreamsicle een volledig popschijfje uit. Keert ze de rug naar Nashville toe? Toch niet helemaal. Voor de nieuwe tv serie Sherrif Country gaat ze terug naar haar roots en blend ze country met gospel. De rode draad bij deze dame? Een héél sterke stem en het talent om haar verhaal op een emotioneel sterke manier te vertellen. Wat mij betreft graag terug naar nummers zoals deze Beat the Devil . LIVE vrijdag 14 november 2025 in Trix (Antwerpen, BE) Luister ook naar: My Church (live) The Bones (live) I Could Use A Love Song (live) Lees “There’s a sinister but strangely empowering nature to my song ‘Beat the Devil,’ so it threading the needle so beautifully with the theme of Sheriff Country is a testament to music amplifying the incredible acting and writing of this show,” Morris said in a statement. Grammy-winning musician Maren Morris is known for the songs “My Church,” “The Bones,” and “I Could Use A Love Song.” The Texas native began writing and performing music at local honky-tonks when she was just 12 years old. Eight years later, she moved to Tennessee, became a songwriter for both Tim McGraw and Kelly Clarkson , t hen returned to her roots as a performer with the release of an eponymous EP. Her 2016 debut album, Hero , garnered critical acclaim and made her a performer to watch in country music. After two subsequent albums, Morris decided to distance herself from the genre due to problematic aspects of its culture. Her fourth album, Dreamsicle , was released in May 2025. website © Kirt Barnett

24 oktober 2025 staat al maanden aangeduid in mijn agenda. De reden voor zoveel verwachting? Het Franse Alcest zakt af naar Trix, samen met landgenoten BRUIT ≤. Twee bands die mijn hart al meermaals veroverden met hun liveshows. Lukt dat deze keer opnieuw? BRUIT ≤ De avond start met BRUIT ≤, een viertal uit Toulouse dat symfonische rock, electro-ambient en neoklassieke muziek combineert met post-metal. Initieel gestart als studioproject in 2016, timmeren de Fransmannen gestaag aan hun pad. Daarbij kiezen ze niet voor de makkelijkste weg. BRUIT ≤ werd opgericht om, naar eigen zeggen, “te kunnen ontsnappen aan de beperkingen van de big business muziekindustrie" en "terug te keren naar creatie als een artistiek proces dat niet wordt beïnvloed door commerciële verwachtingen”. Vanuit die visie vind je hun muziek niet op grote streamingplatformen. Dat de band kan touren met een gevestigde naam als Alcest, zorgt ervoor dat een nieuw publiek wordt aangeboord. Iets dat de band zelf met dankbaarheid beaamt. BRUIT ≤ staat op het podium met drums en gitaren, maar ook met een cello, viool en piano. De set start melodieus, met een haast klassieke intro en onverwacht rustige aanpak. Belangrijk om te weten: BRUIT ≤ speelt volledig instrumentaal. De muziek wordt ondersteund door zorgvuldig geselecteerde en gecreëerde videoprojecties. Deze zijn geen visuele extra, wel een essentieel onderdeel van de set. BRUIT ≤ heeft een maatschappijkritische visie en laat dat ook merken in bovengenoemde visuals. AI wordt in vraag gesteld en er wordt een dystopisch beeld geschetst van de toekomst die op ons afkomt. Wanneer in grote letters ‘technoslavery’ (naar de gelijknamige song) op het scherm verschijnt, verdwijnen smartphones opvallend snel in broekzakken. Maar BRUIT ≤ blijft in de eerste plaats een band. De afwisseling van strijkinstrumenten, piano en stevige drums wérkt en blijft boeien. De opbouw van de set loopt aangenaam crescendo, met ruimte voor stevige nummers als Data en Industry . Afsluiter is The Machine Is Burning , de twaalf minuten lange closing track van het in 2021 uitgebrachte The Machine Is Burning and Now Everyone Knows It Could Happen Again . BRUIT ≤ verheft hun show tot volwaardige performance art waarin het auditieve en visuele elkaar naadloos aanvullen. Een meer dan waardige starter van deze avond. ALCEST Aardig opgewarmd is het tijd voor Alcest. Hoewel de show niet is uitverkocht, staat Trix aardig vol. Het lijkt dus eerder een kwestie van exacte cijfers dan van interesse voor de band. De Les Chants de l’Aurore tour die het Antwerpse Trix aandoet, verwijst naar het album dat Alcest in 2024 uitbracht. Een prachtige plaat die teruggrijpt naar de beginjaren van de band, met zijn kenmerkende dromerige sound die black metal afwisselt met shoegaze. Waar de band op zijn laatste albums Kodama (2016) en Spiritual Instinct (2019) naar een donkerder geluid greep, schittert een optimistische warmte doorheen de songs van deze meest recente plaat. Sinds de release zag ik Alcest al aan het werk in Ancienne Belgique en op Graspop. Die laatste passage ging gepaard met een indrukwekkende videoshow, ontworpen door visual designer Rreedduuxx, die ook samenwerkte met Belgische bands als Amenra en Doodseskader . De visuals voegden een extra beleving toe die lang nazinderde. Kan de band ditzelfde niveau aanhouden tijdens de zaalshows? Op die vraag kan ik bondig antwoorden: ja. Met hun unieke geluid weet Alcest het hart van menig metalhead te veroveren. De show is een stuk meer ingetogen, maar blijft ook zo overeind staan. Wat me in Trix vooral opvalt, is hoe respectvol het publiek is. Telefoons blijven netjes uit het zicht en de aanwezige fans schenken de band hun volle aandacht. Een unicum in concertland. De muziek van Alcest slaagt erin een muzikale stopknop voor je brein te zijn. De atmosferische nummers voeren luisteraars mee naar een droomwereld, ver weg van dagelijkse beslommeringen of piekermomenten. Niet handig als recensent, maar wel tekenend voor wat je mag verwachten van deze blackgazers. Het meditatieve gehalte van deze show wordt enerzijds bereikt door de beheerste focus van de artiesten, en een mooi gebalanceerde setlist anderzijds. Oudere favorieten als Autre Temps  en Écailles de Lune worden afgewisseld met nieuwe nummers als Komorebi , L’Envol en Flamme Jumelle. Daarbij heeft die laatste duidelijk reeds zijn positie als publiekslieveling opgeëist. De band laat grote showelementen achterwege en overtuigt met een ingetogen presence. En eerlijk, meer is er niet nodig. Hoewel het geluid er bij momenten wat naast zat, toont Alcest dat het een unieke speler is die gestaag vasthoudt aan zijn eigen pad. Conclusie: Deze combinatie van BRUIT ≤ en Alcest toont dat het hardere genre nog meer dan levend is, en de toekomst toebehoort aan hen die de moed hebben om buiten de vaste grenzen te meanderen. SETLIST Komorebi 


 L’Envol 


 Améthyste 


 Protection 

 Sapphire 


 Écailles de lune - Part 2 Le miroir 

 Flamme jumelle 

 Kodama Eclosion 

 Autre temps Vrijdag 24 oktober 2025, BRUIT ≤ + Alcest, Trix (Antwerpen, BE) | Tekst: Laura B. Foto's : Romain Ballez

Predatory Void emerged from a clash of contrasting backgrounds. Guitarist Lennart Bossu (Amenra, Oathbreaker, Living Gate), known for his atmospheric and introspective sound, began writing harsher, more immediate material during the pandemic. He brought together drummer Vincent Verstrepen (Carnation) and guitarist Thijs De Cloedt (Cobra The Impaler, ex-Aborted) musicians rooted in more direct forms of metal alongside vocalist Lina R. (Cross Bringer) and, more recently, bassist/vocalist Kris Auman (ENDLING R). The result is a volatile blend of styles shoegaze, doom, hardcore, black and death metal held together by emotional weight and raw power. It’s a sound as haunting as it is punishing, and one that will resonate with fans of alternative metal’s current vanguard, from Ragana and Agriculture to Thou. Their debut album Seven Keys To The Discomfort Of Being (2023) captured that collision in full force, drawing attention across underground circles. Since then, Predatory Void has played Roadburn, Alcatraz, and Rock Herk, and delivered a standout performance at Soulcrusher Festival 2025 that affirmed their place among the most compelling live acts in heavy music today. With new material set for early 2026, the band enters a new chapter leaner, sharper, and more layered, thanks to Kris Auman’s dual role on bass and backing vocals. The intensity remains, but the edges have changed shape. ( bron: Café Café ) Info en tickets Donderdag 12 maart, Café Café (Hasselt, BE)