Search Results

French Police De donkere postpunk met pulserende beats van French Police past als gegoten bij de sfeer van rokerige, late avonden. Het drietal uit Chicago brengt het nostalgische geluid van darkwave, goth en indiepop naar het heden met een eigen, moderne twist. Hun ritmische gitaarskills zijn slechts een van de vele dingen die hen onderscheiden van andere underground indierockbands. De zwoele zang van frontman en gitarist Brian Flores, in zowel het Spaans als Engels, wordt gedragen door sprankelende gitaren, retro drummachines en stuwende baslijnen. Fan van New Order of Depeche Mode? Dan zou French Police wel eens je nieuwe favoriete band kunnen zijn. Support: Sad Madona Sad Madona is een soloproject uit Parijs dat darkwave, coldwave, postpunk en shoegaze combineert tot een krachtige, dansbare sound. Hij omschrijft het zelf als “dramatic dance”: muziek die net zo aangrijpend als dansbaar is. (Bron: Effenaar) info & tickets Zaterdag 7 maart 2026, Effenaar, Eindhoven (NL) © French Police

Myrkur wilt voor Denemarken deelnemen aan het Eurovisiesongfestival volgend jaar! Zelf ben ik absoluut geen fan van dat liedjescircus dat naar mijn bescheiden mening niets meer met muziek te maken heeft. Maar als er dan toch landen zijn die wel eens een eigenzinnige act in dat circus te gooien dan zijn het onze Scandinavische vrienden wel. Touch My Love and Die is een geweldig mooi nummer en ik zou het Myrkur zeker gunnen om hun land hiermee te mogen gaan vertegenwoordigen. Dan zouden we toch al zeker zijn van tenminste één goed liedje in de eurovisiesoep. Website Lees meer “ Touch My Love And Die ” is a dark, cinematic ballad in which Myrkur’s various musical expressions merge into a new whole. The sound incorporates elements from metal, Nordic folk music, and film scores, recorded in Dolby Atmos with real musicians—from cello, a girls’ choir, and ancient folk instruments to drums captured with more than 40 microphones. A physical, human soundscape in a time marked by speed, artificiality, and distance. Lyrically, the song moves within the supernatural and the gothic. A romance with multiple layers: a kiss of death, a warning, a spell. Love as both release and danger. For Myrkur, it is essential that the lyrics remain open and can be freely interpreted by the listener. The past year has been marked by major personal and artistic changes, and the song stands as a culmination of this movement. Recorded in Winter 2025 with Christopher Juul (Heilung), Myrkur describes “Touch My Love And Die” as a work into which “heart, soul, blood, and tears” have been poured—both in song and performance—something she hopes can exist as an antidote to a world dominated by AI and a throwaway culture. A reminder of humanity’s roots, spirit, and resilience. With “Touch My Love And Die,” commissioned via Danish broadcaster DR, Myrkur enters Dansk Melodi Grand Prix 2026 with a contribution that does not seek to fit in, but to open the space. A song in which darkness is not concealed, but allowed to cast light. The winner of the Dansk Melodi Grand Prix will represent Denmark at Eurovision 2026 in Vienna, Austria.

We zijn verheugd te kunnen aankondigen dat Poppy de vrijdagavond van Headbangers Parade 2026 in Tilburg zal headlinen. De show vindt plaats op vrijdag 13 maart 2026 in 013 en wordt haar eerste headline concert ooit in Nederland. Poppy staat bekend om haar explosieve live optredens en grensverleggende sound. Met een mix van metal, industrial en pop creëert ze een unieke wereld vol contrasten. Ze heeft samengewerkt met bands als Bad Omens, Knocked Loose, BABYMETAL en bracht onlangs de nummer 1 hit End of You uit met Amy Lee (Evanescence) en Courtney LaPlante (Spiritbox). Haar gewaagde visuals, heavy riffs en genre-tartende stijl maken haar perfect voor Headbangers Parade, een festival dat innovatie in heavy muziek viert. Met haar groeiende wereldwijde fanbase en GRAMMY nominatie is Poppy klaar om Tilburg te veroveren. ( bron: Headbangers Parade ) Info en tickets Vrijdag 13 maart, 013 (Tilburg, NL)

Predatory Void emerged from a clash of contrasting backgrounds. Guitarist Lennart Bossu (Amenra, Oathbreaker, Living Gate), known for his atmospheric and introspective sound, began writing harsher, more immediate material during the pandemic. He brought together drummer Vincent Verstrepen (Carnation) and guitarist Thijs De Cloedt (Cobra The Impaler, ex-Aborted) musicians rooted in more direct forms of metal alongside vocalist Lina R. (Cross Bringer) and, more recently, bassist/vocalist Kris Auman (ENDLING R). The result is a volatile blend of styles shoegaze, doom, hardcore, black and death metal held together by emotional weight and raw power. It’s a sound as haunting as it is punishing, and one that will resonate with fans of alternative metal’s current vanguard, from Ragana and Agriculture to Thou. Their debut album Seven Keys To The Discomfort Of Being (2023) captured that collision in full force, drawing attention across underground circles. Since then, Predatory Void has played Roadburn, Alcatraz, and Rock Herk, and delivered a standout performance at Soulcrusher Festival 2025 that affirmed their place among the most compelling live acts in heavy music today. With new material set for early 2026, the band enters a new chapter leaner, sharper, and more layered, thanks to Kris Auman’s dual role on bass and backing vocals. The intensity remains, but the edges have changed shape. ( bron: Café Café ) Info en tickets Donderdag 12 maart, Café Café (Hasselt, BE)

Na bijna dertig jaar, elf albums en duizenden shows wereldwijd is Skillet  geen onbekende meer. Sinds 1996 mixt deze Amerikaanse rockband energieke rock en nu-metal met sociale en spirituele thema’s. In 2024 sleepten ze twee GRAMMY®-nominaties in de wacht, wonnen een Billboard Music Award en scoorden drie top 5-albums in de Billboard 200. Hun muziek klinkt overal: van WWE en Marvel tot ESPN en de NFL, en ze kregen lof van onder andere USA Today en The New York Times. Nu is het tijd voor een nieuw hoofdstuk. Het hardrockkwartet brengt met ‘Revolution’ hun eerste onafhankelijke album uit. De single ‘Unpopular’ vat perfect samen waar ze voor staan: compromisloos en onweerstaanbaar . Na de enorm succesvolle  Revolution Tour 2025 k eren ze terug naar Nederland, deze keer staan ze in de AFAS Live te Amsterdam, nog luider, feller en rebelse dan ooit. Tickets en info Zondag 19 april, AFAS Live (Amsterdam, NL)

Cactusfestival beloofde ons enkele weken geleden nog een paar mooie namen voor hun 43ste editie en dat bleek niet gelogen. Publiekslieveling GOOSE sluit de tweede dag van Cactusfestival af op zaterdag 11 juli. Verder bevestigen ook High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy hun komst. Wie dacht dat het feestje na Madness op zaterdag 11 juli afgelopen was in Brugge, heeft het helemaal mis. Cactusfestival nodigt de Kortrijkse electrorockformatie GOOSE nog eens uit, en dat voor het eerst als afsluiter. De band is momenteel druk aan het sleutelen aan hun nieuwe plaat, maar verlaat dus graag even de studio om een gigantisch feest te ontketenen in het Minnewaterpark. Op zaterdag komt ook het Nederlandse Nusantara Beat erbij. Het zestal uit Amsterdam geeft een innovatieve draai aan Sunda pop, de Indonesische popsensatie uit de jaren '60 die traditionele muziek mixt met westerse genres als psychedelische rock, surf en funk. Het resultaat is een betoverende en dansbare mix van tropische en mystieke klanken, waarmee ze het publiek meenemen op een trip naar het land van hun voorouders. Nog meer talent van bij onze noorderburen op zondag 12 juli. In hun thuisland is Hiqpy nu al the next big thing en ze zijn van plan om ook België te veroveren met hun crispy indiepop. Op vrijdag 10 juli wordt High Hi toegevoegd aan de line-up. Eind januari bracht de indiepopband hun nieuwste plaat 'Noonday Demon' uit. Die komen ze presenteren op Cactusfestival. Fans van dromerige shoegaze en de chrome klanken van de jaren ’80 weten waarheen.  GOOSE, High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy vervoegen de affiche van Cactusfestival naast Editors, Madness, The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Aldous Harding, STONE, Kevin Morby en OSEES. De dagtickets voor zondag 12 juli zijn ondertussen allemaal de deur uit. Er zijn wel nog 3-dagentickets en dagtickets voor vrijdag 10 juli en zaterdag 11 juli, naast campingtickets en tickets voor de nachtbus naar Gent. Info & tickets: 10, 11 en 12 juli in het Minnewaterpark, Brugge (BE) Tickets & info via www.cactusfestival.be

Rock & Roll, baby! Cesar Sun is een energiek trio dat vlammende stonerrock brengt, met een royale scheut punk erin gekieperd. Tunacan is na Where is the Wine de tweede single uit hun aankomende debuutalbum, iets waar we sinds de kennismaking op Welcome to the Palace reikhalzend naar uitkijken. Beukende drums, lekker rollende gitaarriffs en licks, en een groep die complexloos en compromisloos uit je boxen knalt: It's not rocket science, but I like it allright! Live: zaterdag 14 februari, Jeugdhuis Uzuz – Gistel (BE) woensdag 18 februari, It It Anita + Cesar Sun, Botanique, Brussel (BE) maandag 30 maart, Chaff, Brussel (BE) zaterdag 4 april,RANT, Sad Boys Klub & Cesar Sun, De Snuffel, Brugge (BE) foto Robin Naeye Meer info CESAR SUN raast uit Gent met hun eigen, vurige mix van Psychedelic Stoner Punk: muziek die evenveel zweet als gitaarfeedback bevat. De band bestaat uit Taron Zohrabyan (bas, stem), Tijl Coorevits (gitaar, stem) en Jannes Degrande (drum): drie jonge wolven die elk podium overnemen met pure energie en een ontembare live-reputatie. Wat begon als een schoolproject groeide uit tot een band met een verhaal. Samen met hun vriend en gitarist César vormden ze Ashtray. Een band die repeteerde in César’s woonkamer, een plek die voor hen aanvoelde als een tweede thuis. Na César’s overlijden droeg Jannes zijn eindwerk aan hem op onder de naam César’s Palace. Die performance met een kwartier eigen muziek, sloeg zo hard in dat vrienden en leerkrachten hen aanspoorden om door te gaan. Door een conflict met het bekende hotel-en casinobedrijf in Las Vegas moesten ze die naam uiteindelijk loslaten, en zo werd CESAR SUN geboren, een naam die klinkt als zonnestralen op versterkers: warm, fel en niet te stoppen. In 2023 verscheen hun eerste EP ‘The Ashtray Tapes’, een verzameling van vier tracks waarop César postuum te horen is op gitaar. Deze nummers vormen een belangrijk en emotioneel hoofdstuk in hun verhaal, maar CESAR SUN is sindsdien geëvolueerd tot iets groters. De band is geen voortzetting van Ashtray, maar een nieuwe entiteit die haar roots eert zonder erin te blijven hangen. Hun liveshows zijn pure chaos in de beste zin van het woord: brekende drumstokken, scheurende snaren en een publiek dat elk refrein terugbrult. Deze zomer stonden ze op Maanrock, Zeverrock en cementeerden ze een reputatie als live fenomeen na hun legendarische show in de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten. In 2024 waren ze headliner op Copacobana Festival, zaten ze in de finale van Jonge Wolven, hebben ze de Charlatan uitverkocht en stonden ze op festivals als Leffingeleuren en Sniester Festival. Ze openden ook voor bands als RONKER en MELTHEADS. Op 17 april verschijnt hun langverwachte debuutalbum en dat vieren ze op 7 mei met een releaseshow in de magische tempel van Club Wintercircus te Gent. CESAR SUN is het bewijs dat een puberproject kan uitgroeien tot een geraffineerd fenomeen en dat zonder zijn rauwe hart te verliezen. Lees ook: Sounds | Cesar Sun - Where Is The Wine Sounds | Cesar Sun - Live at César's Palace foto Robin Naeye CESAR SUN over hun nieuwste single 'Tunacan': “Het is meer dan een simpel blik tonijn” Tunacan is een song die duidelijk in het verlengde ligt van onze vorige single ‘Where IsThe Wine?’. Net als die track speelt het nummer met een vage, bijna raadselachtige symboliek die je niet alleen aanzet tot bewegen, maar je ook uitnodigt om even stil te staan en na te denken. De inspiratie voor Tunacan komt uit een periode waarin een blik tonijn soms het enige avondeten was, en vanuit dat vertrekpunt wordt er stevig geblaft over onze hedendaagse (over) consumptiemaatschappij. In de verses en refreinen wordt alles genadeloos kapotgescheurd. Pas in de bridge ontstaat er ruimte om een andere kant van onszelf te tonen, waar we voor het eerst onze psychedelische invloeden echt laten doorschemeren. instagram facebook youtube

Afgelopen zomer zagen we Samantha Fish de Mississippi Club op Blues Peer nog helemaal op stelten zetten met haar energieke show. Er wilden zoveel fans een glimp van deze steengoede gitariste opvangen dat het moeilijk was om een goed plekje voor het (op dat moment veel te) kleine podium op te vangen. Deze dame is misschien klein van gestalte maar bijzonder groot in haar gitaarspel en songsmederij. Maar nu komt Samantha naar een zaal en podium die haar schoonheid en grootte zullen matchen. Deze unieke combo mag u absoluut niet laten schieten! Dinsdag 10 maart 2026, De Roma, Antwerpen Tickets & info Meer info Samantha Fish wordt wereldwijd geroemd als één van de meest indrukwekkende gitaristen van haar generatie. Met haar unieke, onnavolgbare stijl, krachtige stem en een opwindende flair groeide ze op korte tijd uit tot één van dé grote namen in de rock- en countryscène. Sinds haar debuutalbum Live Bait in 2009 kleurde Samantha Fish de affiche van festivals wereldwijd als headliner. Zo bouwde ze een glansrijke carrière op met als recente hoogtepunten een Grammy-nominatie voor Death Wish Blues – haar samenwerking met rocker Jesse Dayton uit 2023 – en een felbegeerd voorprogramma tijdens de Amerikaanse tournee van The Rolling Stones in 2024. Op haar nieuwste album Paper Doll presenteert Fish negen meeslepende songs die stuk voor stuk binnenkomen met een onweerstaanbare energie. Elk nummer is doordrenkt met scherpzinnige inzichten en een groot empathisch vermogen waarmee de eigenzinnige rock- en countryster haar visie op het leven deelt met haar vele fans. “Het heeft me jaren gekost om mijn stem in de studio echt te vinden,” vertelt Fish. “Maar met deze plaat heb ik alles gegeven wat ik in me had.”

Op 8 februari stond Militarie Gun in de Rotonde van Botanique te Brussel. Ze hadden Spite House mee als support. Hierbij het fotoverslag. Militarie Gun Spite House Zondag 8 februari 2026, Rotonde (Brussel) Foto's:  Thomas Keysser

Als afsluiter van de week van de Belgische muziek liet Ronker de AB helemaal vollopen. Met niet alleen een nieuw album onder hun arm, maar ook vergezeld van twee straffe support acts werd het een memorabele avond. Ronker @ AB Wijf Wijf @ AB Na de ronduit geweldige EP Alter Ego  en met de sterke single Maniac   onder de arm, was het reikhalzend uitkijken naar hoe Wijf  zich zou presenteren op een groot podium als Ancienne Belgique . Frontvrouw Marie Degraeve barst van het charisma en de energie, en samen met haar bandleden pakte ze de zaal moeiteloos in - alsof ze in hun eigen living van jetje aan het geven waren. De set balanceerde perfect tussen rauwe drive en gecontroleerde intensiteit, met een band die zichtbaar plezier had in elke seconde. Bij afsluiter Circles  kreeg ik zelfs even Jim Morrison -vibes: bezwerend, losgeslagen en helemaal opgaand in het moment. Ten huize BIR wordt alvast reikhalzend uitgekeken naar wat Wijf hierna nog voor ons in petto heeft. Wijf @ AB Heisa heisa @ AB Gedragen door een sterke sound met dreunende gitaren, dynamische bass en elektronische drone-klanken en voortgedreven door hektische drums, nam Heisa de AB mee op een duistere trip doorheen hun universum. Met zijn drieën vulden ze de hele zaal met hun eigen, typische atmosfeer. heisa @ AB Ronker Ronker @ AB Toen Ronker  het podium betrad, barstte het feestje meteen helemaal open. Er waren geen barrières — zowel letterlijk als figuurlijk. Tussen Ronker en hun publiek bestaat simpelweg geen scheidingslijn: band en fans maken deel uit van hetzelfde micro-universum. Van alle kanten vlogen stagedivers door de lucht, terwijl ook frontman Jasper De Petter  zich niet onbetuigd liet. Een sprong van het balkon werd gevolgd door een triomftocht doorheen het extatische publiek. De volledige Ancienne Belgique  veranderde in één kolkende familie. Ronker liet geen moment onbenut om de liefde voor hun fans te tonen: shout-outs naar aanwezige leden van andere bands uit de scene, een huwelijksaanzoek op het podium en zelfs een heuse Wall of Love . Extra bonuspunten voor de Ronker-versie van Ooit was ik een soldaat  van held Vos — een eerbetoon dat voor een moment van bezinning zorgde. Ronker als de Belgische Turnstile ? Het is me wat. Ze hadden een berg te beklimmen, en deden dat met verve. Ronker @ AB Ronker @ AB Ronker @ AB zondag 8 februari 2026, Ancienne Belgique (Brussel, BE) | Foto's & tekst: Michael Vandenbosch

Op 26 februari stond de punkrockband Hot Milk in Trix. Hun support act was de band Last Hounds. Hierbij het fotoverslag. Hot Milk Last Hounds Vrijdag 6 februari 2026, Trix (Antwerpen) Foto's:  Thomas Keysser

Eluveitie, dat is veel! Veel muzikanten en instrumenten op het podium. Veel verschillende talen. Veel muzikale stijlen. En toch slaagt frontman en bandleider Chrigel Clanzmann er al meer dan 20 jaar in om dat allemaal overzichtelijk te houden en ons steevast excellente albums met melo-death-gaelic-folk voor te schotelen. Hun liveshows zijn ook altijd een streling voor het oor èn het oog. In november 2025 kwamen die van Eluveitie al eens langs in de AB als het voorprogramma van Arch Enemy, deze keer is het hoogste slot op de affiche volledig voor hen. Info & tickets dinsdag 17 november 2026, AB (Brussel, BE) Meer info Eluveitie werd opgericht in 2002 door Chrigel Clanzmann en vindt zijn wortels in het hart van de Zwitserse Alpen. De band laat zich sterk inspireren door de Keltische geschiedenis, mythologie en spiritualiteit. Sinds hun eerste EP ‘Vên’ (2004) zet Eluveitie de toon met een unieke mix van melodieuze death metal en traditionele folk. Latere albums zoals ‘Slania’, ‘Everything Remains (As It Never Was)’, ‘Helvetios’ en ‘Origins’ versterkten hun internationale reputatie. Met de akoestische albums ‘Evocation I’ en ‘Evocation II’ toonden ze bovendien hun veelzijdigheid in al haar facetten. Doorheen de jaren onderging Eluveitie verschillende line-upwissels, onder meer met de komst van violiste Lea-Sophie Fischer in 2024. De essentie van de band bleef echter steeds behouden. Met negen studioalbums en talloze wereldwijde tournees blijft Eluveitie een onmisbare pijler binnen de moderne metalscene. ‘ÀNV’ (2025) is de laatste toevoeging aan hun uitgebreide discografie en meteen ook een van hun meest diepgaande en oprechte albums. Het album is het resultaat van meer dan twintig jaar intens werk om Keltische mythologie en spiritualiteit door te geven aan een nieuwe generatie. Na hun passage in Ancienne Belgique met Arch Enemy in 2025 keert Eluveitie op 17 november terug naar de iconische Brusselse zaal, ditmaal als headliner. Een niet te missen avond!