Search Results

De Australische rockband The Rorts presenteert met ‘Big Decisions’ hun debuut-EP: een energieke release vol rauwe gitaren, melodieuze hooks en de ongefilterde kracht van klassieke rock-‘n-roll. Over The Rorts De driekoppige band komt uit Geelong en de Surf Coast en put uit de rijke muzikale geschiedenis van die regio, waar in de jaren ’90 een levendige en invloedrijke undergroundscene ontstond. The Rorts zijn ontstaan uit de restanten van die roemruchte Geelong-periode en brengen de geest van toen samen met een frisse, hedendaagse indie-rocksound. Verwacht geen overbodige franje, maar nummers die draaien om energie, dynamiek en sterke melodieën. Met hun directe aanpak en stevige live-mentaliteit sluiten ze aan bij de traditie van bands die hun muziek vooral laten spreken. Debuut-EP De debuut-EP ‘Big Decisions’ vormt het eerste hoofdstuk van de band en laat een groep muzikanten horen die duidelijk weten wat ze willen: pakkende riffs, krachtige ritmes en songs die blijven hangen. De gelijknamige single geeft alvast een goed beeld van de sound van The Rorts: luid, gedreven en vol karakter. Met ‘Big Decisions’ zetten The Rorts zichzelf op de kaart als een nieuwe naam uit de Australische rockscene, maar wel met een flinke dosis ervaring en historie achter zich. De band bewijst dat de rauwe energie van de Geelong-rocktraditie nog altijd springlevend is. The Rorts – ‘Big Decisions’ is te streamen via de volgende link.

De Nederlandse band AFTERDAWN heeft vandaag hun tweede single “Into Grey” uitgebracht. De track is afkomstig van de zesdelige EP GLASS en neemt luisteraars mee in een verhaal over innerlijke strijd, weerstand en de zoektocht naar houvast in een steeds chaotischer wordende wereld. “Into Grey” is geïnspireerd op de persoonlijke ervaringen van zanger Jesse tijdens zijn tijd als militair. De song weerspiegelt de mentale worsteling tussen het willen begrijpen van de wereld om je heen en het gevoel machteloos te staan tegenover de waanzin die zich daarin afspeelt. De band vertaalt deze intensiteit ook naar beeld. De videoclip van “Into Grey” werd opgenomen in een verlaten parkeergarage, waar de donkere en beklemmende sfeer van het nummer centraal staat. Naarmate de muziek zich verder ontvouwt en zwaarder wordt, neemt ook de visuele spanning toe. De locatie vormt daarmee een passende achtergrond voor het thema van vervreemding en innerlijke confrontatie. Met de release van “Into Grey” zet AFTERDAWN de muzikale lijn van de EP GLASS voort. De band bouwt hiermee verder aan een serie tracks waarin persoonlijke verhalen, zware thema’s en een krachtige sound samenkomen. “Into Grey” is nu beschikbaar via de bekende streamingplatforms via de volgende link. De videoclip is binnenkort beschikbaar via de volgende link. Credits – Into Grey Written by: Jesse Pennings, Gene ten Braak, Ferran Ligero Mixed/mastered by: Klein Soundworks Video produced by: Gene ten Braak & Jesse Pennings Video edited by: Gene ten Braak Color Grade by: Jessie Kusters Video filmed by: Jessie Kusters & Lotte van Gestel

De Bay Area-thrashmetalband Forbidden heeft de komst van een nieuw, self titled studioalbum aangekondigd. Forbidden verschijnt op 23 oktober via BLKIIBLK en markeert het eerste volledige album van de band sinds Omega Wave uit 2010. Ter gelegenheid van de aankondiging brengt de band de nieuwe single “Psyclops” uit, inclusief een officiële videoclip. Gitarist Craig Locicero vertelt dat “Psyclops” het laatste nummer was dat werd afgerond voor het nieuwe album. Het nummer ontstond tijdens de laatste schrijfsessies met Jeremy Von Epp en kwam volgens Locicero snel tot stand. Hij omschrijft het nummer als een zwaar en meeslepend thrashnummer, waarbij de teksten van zanger Norman Skinner bewust ruimte laten voor eigen interpretatie. Locicero over het nummer: “'Psyclops' was the final song completed for our newest self-titled offering. It was part of the last batch of music completed with Jeremy Von Epp & myself on the home stretch of our writing sessions & it came together quickly. The song itself is a hypnotizing stomper. Heavy footed like millions of people marching against how things stand in the status quo. Norman’s lyrics for 'Psyclops' should be left to the interpretation of the listeners. The chorus paints a vivid picture… 'Forsaken, fast asleep and trapped inside a maze, Complacent eyes securely locked in an obscure gaze.'” Foto door: Phil Emerson Met het nieuwe album Forbidden keert de band terug naar de agressieve basis van de klassieke platen Forbidden Evil (1988) en Twisted Into Form (1990), maar laat de groep ook horen dat er nog altijd ruimte is voor nieuwe muzikale ideeën. Het album bevat ruim een uur aan thrashmetal, melodieuze passages en progressieve invloeden. De productie van Forbidden werd verzorgd door Craig Locicero, Kontos en Zach Ohren, bekend van zijn werk met onder meer Machine Head. Op het nummer “Sycophantasy” is bovendien een gastbijdrage te horen van Brann Dailor van Mastodon. Locicero over het ontstaan van het album: “Making 'Forbidden' felt more like an odyssey than a typical recording process. We set out to create a record that reminds people why they fell in love with thrash and heavy metal in the first place, embracing raw energy, melody, and the imperfections that give heavy music its character. Every member brought their best, and having Brann Dailor (Mastodon) join us on 'Sycophantasy' was an incredible addition. 'Forbidden' is five lifetimes of experience forged into one piece of metallic art.” De tracklist van Forbidden: Single Point Failure Burning The Lungs of Earth Divided By Zero DCLXVI Psyclops Jisei Mutually Assured Dysfunction Sycophantasy The Burden Sol Grave Flower of Life (Chaos By Design) Pre-order, pre-save is beschikbaar via de volgende link. Een nieuw hoofdstuk voor een Bay Area-legende Forbidden werd in 1985 opgericht in Fremont, Californië, oorspronkelijk onder de naam Forbidden Evil. De band groeide snel uit tot een van de belangrijkste namen binnen de Bay Area-thrashscene, naast groepen als Metallica, Exodus, Testament en Death Angel. Met de klassieke bezetting van zanger Russ Anderson, gitaristen Craig Locicero en Glen Alvelais, bassist Matt Camacho en drummer Paul Bostaph bracht de band in 1988 het invloedrijke debuutalbum Forbidden Evil uit. Daarna volgden albums als Twisted Into Form (1990), Distortion (1994) en Green (1997), waarmee de groep bekend werd om technische precisie, sterke melodieën en de karakteristieke zang van Anderson. Na het uiteenvallen van de band in 1997 kwam Forbidden in 2008 opnieuw samen. De groep bracht in 2010 het comebackalbum Omega Wave uit en ging daarna opnieuw op pauze. In 2023 begon een nieuwe periode met oprichter en gitarist Craig Locicero, bassist Matt Camacho en gitarist Steve Smyth, aangevuld met zanger Norman Skinner en drummer Chris Kontos. De vernieuwde bezetting maakte zijn live-debuut tijdens het Belgische Alcatraz Metal Festival en keerde daarna terug naar de studio om aan nieuw materiaal te werken. In 2025 verscheen de eerste nieuwe single in vijftien jaar, “Divided By Zero”, waarmee Forbidden een nieuw tijdperk inluidde. Met het aankomende album wil de band zowel de erfenis van de klassieke Bay Area-thrash eren als een nieuwe muzikale richting laten horen. Naast de albumrelease gaat Forbidden ook op tournee. De band reist door de Verenigde Staten voor een reeks headline-shows met Heathen en Void als supportacts. De tour begint op 23 oktober in Las Vegas en eindigt op 22 november in Los Angeles. Foto door: Raymond Ahner De huidige bezetting van Forbidden: Norman Skinner – zang Craig Locicero – gitaar Matt Camacho – bas Chris Kontos – drums Jeremy Von Epp – gitaar Forbidden online Instagram Facebook TikTok YouTube Website

Het Nederlandse doom-metalproject Svjetlost heeft zijn debuutalbum The Forever Silent volledig online gezet. Invisible Oranges streamt de plaat exclusief in zijn geheel, vlak voor de officiële release op 24 juli via Shadow of Sorrow Records. Artwork door: Tinus Kardolus Sfeervolle doom Met The Forever Silent presenteert Svjetlost een zware en sfeervolle doom-plaat waarin loodzware riffs, hypnotiserende passages en persoonlijke verhalen samenkomen. Invisible Oranges noemt het album een combinatie van diepe doom, bezwerende zang en meeslepende gitaarpartijen. Svjetlost is het soloproject van Jamie Kobić, gitarist en vocalist van de Nederlandse doomformatie Gavran. Het project ontstond tijdens de lockdownperiode en groeide uit tot een persoonlijk album waarin Kobić zijn liefde voor doom en stoner metal combineert met zijn Bosnische achtergrond. De band begon vanuit invloeden van onder meer Sleep, High on Fire en OM, maar vond uiteindelijk een eigen geluid door elementen uit de Sevdah, de traditionele muziek uit Bosnië en Herzegovina, toe te voegen. De melancholische melodieën en emotionele lading van die muziek zijn duidelijk terug te horen in de lange, meeslepende composities op het album. Het erfgoed van Bosnië De geschiedenis en het erfgoed van Bosnië vormen een belangrijk thema op The Forever Silent. “Lands of Suffering” gaat over de gevolgen van oorlog en verdeeldheid, “The Golden Lilies” is een eerbetoon aan Mostar en “Between the Peaks” vertelt een familiegeschiedenis die teruggaat over meerdere generaties en twee wereldoorlogen. Voor de productie werkte Kobić samen met Freek van Rooyen (Gavran), die de opnames verzorgde. Marius Prins (Throwing Bricks) nam de mix voor zijn rekening, terwijl Alan Douches de mastering deed. Het artwork werd gemaakt door Tinus Kardolus. Pre-orders van The Forever Silent zijn beschikbaar via de volgende link. Svjetlost Online Bandcamp Facebook Instagram

Dit jaar "laatste winter editie" is waarschijnlijk de ranzigste line-up ooit op Catacombfest. Een feestje zal het sowieso zijn, zoals steeds... een bedankje op voorhand aan de bands en crew kan alvast geen kwaad, merci!! Wolvennest Kludde Your Highness Satanic Witch On All Fours Highest Order yield Loathsome WolfOut Gore Force 5 Radbraker ZuLe HOND Ticketjes beperkt tot 200st en beschikbaar vanaf 1 augustus. Info Zaterdag 19 december, JH Vizit, Wilrijk

Met 'THE DARK World Tour' brengt Chelsea Wolfe haar unieke mix van doomfolk en gothwave naar het podium, gehuld in een betoverend, duister sonisch landschap van post-punk, black metal en blues. Chelsea Wolfe Sinds haar doorbraak met 'The Grime and the Glow' (2010) en 'Apokalypsis' (2011), staat Chelsea Wolfe bekend als een artieste die weigert zich in een hokje te laten duwen. De sound van de in Californië opgegroeide Wolfe is een reis die genres laat vervagen. Beïnvloed door zowel de countrymuziek uit haar jeugd als uiteenlopende iconen zoals Nick Cave, Deftones en Aaliyah, creëerde ze een eigen genre dat vaak "doomfolk" wordt genoemd. Haar rijke discografie leest als een constante transformatie: van de zware, industriële experimentele 'Abyss' (2015) tot het folkalbum 'Birth Of Violence' (2019). Haar meest recente album 'She Reaches Out To She Reaches Out To She' toont een artieste op het absolute toppunt van haar artistieke kunnen. Naast haar solowerk drukte Wolfe haar stempel op de alternatieve scene. Zo werkte ze nauw samen met de metalcore-pioniers van Converge, schreef ze mee aan de soundtrack van de Slasherfilm 'X' en leende ze haar stem aan nummers van Russian Circles en Deafheaven. A.A. WILLIAMS A.A. Williams balanceert moeiteloos tussen fragiliteit en overweldigende kracht. De Londense multi-instrumentaliste verweeft post-rock, dark folk, goth en klassieke invloeden tot meeslepende, filmische songs waarin haar fluwelen stem centraal staat. Sinds haar veelgeprezen debuut Forever Blue groeide ze uit tot een van de meest unieke stemmen binnen de donkere alternatieve muziek. Met haar nieuwe album Solstice (2026) tilt ze haar kenmerkende spel van licht en schaduw, stilte en explosie naar een nieuw niveau. Info & Tickets Dinsdag 15 december, Trix (Antwerpen, BE)

Op 3 december 2026 brengt Green Lung hun Dance To The Grave Tour MMXXVI naar Trix. Gewapend met hun gloednieuwe album Necropolitan, dat op 11 september verschijnt, belooft de Britse heavy rockband een intense avond vol occulte riffs, logge doomgrooves en psychedelische sferen. Als special guests verwelkomen ze High on Fire, meesters in vernietigende sludgemetal, terwijl het Belgische trio Gnome de avond opent met hun avontuurlijke mix van fuzzy stonerrock en progdoordrenkte fantasy vibes. Green Lung Met hun langverwachte nieuwe album Necropolitan, dat verschijnt op 11 september, bevestigt Green Lung opnieuw hun status als een van de spannendste namen binnen de moderne heavy rock. De Londense band combineert doomgeladen riffs, folk horror-esthetiek en psychedelische soundscapes tot een meeslepende liveshow die tegelijk duister en triomfantelijk aanvoelt. Verwacht nieuw werk én publieksfavorieten tijdens hun Dance To The Grave Tour MMXXVI. High On Fire Als special guests zorgen High on Fire voor een nietsontziende sonische aanval vol donderende sludge riffs, furieuze thrashenergie en onweerstaanbare grooves. Met hun rauwe intensiteit en explosieve liveshows blijft het Grammy-winnende trio een van de krachtigste livebands binnen heavy music. Gnome Het Belgische trio Gnome opent de avond met hun avontuurlijke mix van fuzzy stonerrock, progressieve invloeden en fantasygedreven verhalen. Hun energieke riffs, speelse sfeer en opvallende podiumprésence maken hen de perfecte opener voor een avond vol epische heaviness. Info & Tickets Donderdag 3 december, Trix (Antwerpen, BE)

De Amerikaanse progressive/alternative metalband Entheos heeft de komst van hun nieuwe studioalbum Empty on the Inside aangekondigd. De opvolger verschijnt op 23 oktober 2026 via Metal Blade Records. Tegelijkertijd brengt de band de eerste single "Golden Crown" uit, inclusief een officiële videoclip, te bekijken via de volgende link. Volgens zangeres Chaney Crabb is "Golden Crown" een nummer waar de band jarenlang aan heeft gesleuteld. Het refrein ontstond al in 2020, maar pas tijdens de opnames van het nieuwe album kreeg het nummer zijn definitieve vorm. Muzikaal liet Entheos zich inspireren door rock- en metalbands uit de jaren negentig, met als doel een zwaardere interpretatie van die sound te creëren, compleet met donkere synthesizers, een meeslepend refrein en een krachtige breakdown. Lyrisch draait "Golden Crown" om een destructieve afhankelijkheidsrelatie waarin iemand zichzelf langzaam verliest. De regel "I've worn you like a golden crown year after year" symboliseert een last die tegelijkertijd verstikkend is en onderdeel is geworden van iemands identiteit. Artwork door: Zac Shiffer Met Empty on the Inside wil Entheos naar eigen zeggen hun meest ambitieuze en complete album tot nu toe afleveren. De plaat combineert de technische virtuositeit en progressieve intensiteit waar de band bekend om staat met compactere songstructuren, sterkere melodieën en meer pakkende refreinen. Daarbij vormde de rauwe energie van de rock- en metalscene uit de jaren negentig een belangrijke inspiratiebron. Foto door: Sav Bagshaw De band bestaat uit zangeres Chaney Crabb, multi-instrumentalist Navene Koperweis, gitaristen Scott Carstairs en Michael Stancel. Het album werd geproduceerd door Mark Lewis, terwijl Justin Sturtz verantwoordelijk was voor de mastering. Het artwork is ontworpen door Zac Shiffer. Tracklist Empty on the Inside Hell Is a Part of Me Empty on the Inside Hollow Call My Name Golden Crown Undone Tomblight (feat. Michael Lessard) Pale Faith Never Let Me Go The Earth Will Move Pre-saven, pre-orderen is mogelijk via de volgende link. Het album verschijnt op cd, digitaal en op diverse gelimiteerde vinyluitgaven. Momenteel is Entheos op tournee door Noord-Amerika als support van Jinjer, samen met Crystal Lake. De tour loopt nog tot 24 juli en volgt op de succesvolle eerste Noord-Amerikaanse headlinetour van de band in 2025, waarbij meerdere shows uitverkochten.

Na een stilte van ruim tien jaar maakt de Amerikaanse progressieve metal/punkband Unteachers zijn terugkeer. Op 16 oktober verschijnt het nieuwe album Under Bright Sadness via Rottweiler Records. De plaat is het vervolg op het debuut A Human Comedy uit 2014 en belooft een gelaagde luisterervaring waarin progressieve metal, punk, sludge, noise en atmosferische rock op natuurlijke wijze samenvloeien. Unteachers ontstond in Lancaster, Pennsylvania, als het project van Stephen Mark Sarro, na het einde van zijn eerdere band Tantrum Of The Muse. Samen met drummer en vaste creatieve partner Wyse werkte hij sinds 2021 aan Under Bright Sadness. Door de combinatie van gezinsleven en de dagelijkse uitdagingen van het leven nam het schrijf- en opnameproces meerdere jaren in beslag. Die lange ontstaansgeschiedenis is volgens de band terug te horen in de emotionele lading van het album. Under Bright Sadness weerspiegelt de ervaringen van twee muzikanten die naast hun rol als artiest ook vaders, zonen, echtgenoten en broers zijn. Under Bright Sadness werd opgenomen op de afgelegen boerderij van Sarro in Lancaster County en vervolgens gemasterd door Cliffy Huntington (Dropkick Murphys, My Silent Wake, Sentinel Beast). Het resultaat is een organische, krachtige productie waarin de gelaagde gitaarpartijen en dynamische composities volledig tot hun recht komen. Liefhebbers van Melvins, Dead Can Dance, Killing Joke, King Crimson en High On Fire kunnen hun hart ophalen aan deze onvoorspelbare en avontuurlijke release. Unteachers online Facebook | Instagram | Bandcamp

Grant The Sun keert terug met een nieuw hoofdstuk. De Noorse progressieve rock- en metalband kondigt het nieuwe album Biomes aan, dat op 16 oktober verschijnt via Mas Kina Recordings. Tegelijk met de albumaankondiging heeft de band de eerste single “Cinder” uitgebracht, die in première ging via Heavy Blog Is Heavy. “Cinder” laat meteen horen welke richting Grant The Sun met Biomes inslaat: een combinatie van zware, ritmisch complexe riffs, meeslepende melodieën en atmosferische passages. Heavy Blog Is Heavy omschreef het nummer als een track waarin invloeden van onder meer Meshuggah-achtige riffs samengaan met dromerige gitaarlijnen en de kenmerkende sound van Grant The Sun. Over de nieuwe single zegt de band: “Cinder is an immediate statement—driven by a steady rhythmic pulse and lifted by a melodic chorus. It explores new ground for the band while setting the tone for the album as a whole.” Nieuwe muzikale dimensie Drie jaar na het veelgeprezen debuutalbum Voyage zet Grant The Sun een volgende stap met Biomes. De band, die bekendstaat om de combinatie van progressive metal, post-metal en post-rock, voegt op het nieuwe album voor het eerst zang toe aan hun dynamische geluid. Ondanks deze nieuwe toevoeging blijven de kenmerkende elementen behouden: complexe composities, technische beheersing, filmische sfeer en een avontuurlijke benadering van songwriting. Het album ontstond tijdens een intensief creatief proces waarin de band bewust nieuwe muzikale grenzen opzocht. De band vertelt hierover: “Creating this album has been a continuous long-lasting process stretched over the last year. Working towards a deadline kept us on our toes and gave us new challenges in terms of time signatures, technical parts, and arrangements. We feel that all the hard work and hours of rehearsal have paid off, and we're proud to present this new chapter.” Een album over dualiteit Centraal op Biomes staat het thema van tegenstelling en verbinding. Het album is opgebouwd als een tweedelig geheel waarin verschillende muzikale werelden samenkomen. Aan de ene kant horen luisteraars uitgestrekte post-metal sferen, langzaam opgebouwde structuren en filmische soundscapes. Aan de andere kant biedt het album zware progressive-metal riffs, complexe ritmes en explosieve technische passages. Deze elementen worden niet tegenover elkaar geplaatst, maar vloeien voortdurend in elkaar over. Daarmee creëert Grant The Sun een album dat zowel emotioneel meeslepend als muzikaal uitdagend is. Ook het artwork sluit aan bij dit concept: een woestijn die geleidelijk overgaat in een weelderig regenwoud weerspiegelt de manier waarop de verschillende muzikale landschappen op Biomes samenkomen. Met het nieuwe album presenteert Grant The Sun naar eigen zeggen hun meest ambitieuze werk tot nu toe. “Biomes is by far our proudest moment as a band,” aldus de groep. Biomes verschijnt op 16 oktober via Mas Kina Recordings. Meer informatie is verkrijgbaar via de volgende link. Foto door: Jens Gunnarsen Bandbezetting Håvard Sveberg – drums Martin Rygge – gitaar en screams Markus Lillehaug Johnsen – gitaar, bas en cleane zang Grant The Sun Online Instagram | Facebook | Bandcamp

De Noorse grindcore-formatie Beaten To Death brengt op 23 oktober hun zevende volledige album uit. De plaat, getiteld Vntrve, verschijnt via en belooft opnieuw een eigenzinnige, chaotische en onvoorspelbare reis te worden van een band die al zestien jaar weigert zich aan de regels van het genre te houden. Sinds de oprichting in 2011 heeft de band uit Oslo een unieke positie binnen de extreme metalscene opgebouwd. Beaten To Death combineert brute grindcore-intensiteit met onverwachte melodieën, absurde humor en een flinke dosis gecontroleerde chaos. Daarmee heeft de groep een herkenbaar geluid ontwikkeld dat zich moeilijk laat vergelijken met andere acts. Op Vntrve zet de band die lijn voort. De nummers nemen luisteraars mee langs psychedelische verhalen over onder meer pony’s, demonen, videogames en de soms bizarre wereld van de metalcultuur. Deze vreemde thema’s worden gecombineerd met razendsnelle riffs, genadeloze ritmes en de typische speelse aanpak waarmee Beaten To Death zich door de jaren heen heeft onderscheiden. Hoewel de band zelf misschien niet kan zeggen of Vntrve een poging is om een groter publiek te bereiken of simpelweg een nieuwe muzikale sabotageactie vormt, staat één ding vast: Beaten To Death blijft trouw aan zijn eigenzinnige visie. Beaten To Death bestaat uit: Anders Bakke (She Said Destroy) – zang Martin Rygge (Insense, Grant the Sun) – gitaar en backing vocals Tommy Hjelm (Insense) – gitaar en backing vocals Christian “Bartender” Svendsen (Tsjuder, The Cumshots) – drums Vntrve verschijnt op 23 oktober via Mas-Kina Recordings. Meer informatie vind je via de volgende link.

Serena Cherry, voormalig gitarist en vocalist van de Britse post-hardcoreband Svalbard, kondigt haar tweede album met Noctule aan: Extinguish Thy Flame. De eerste single, ‘Lord of Blood’, verschijnt vandaag via eigen beheer en introduceert een mix van melodieuze deathmetal en black metal. Het nieuwe Noctule-album staat volledig in het teken van de wereld van Elden Ring, de veelgeprezen action-RPG van FromSoftware. Elk nummer op de plaat is geschreven rond een andere eindbaas uit de game. De eerste single, ‘Lord of Blood’, vertelt het verhaal van Mohg, Lord of Blood: de gehoornde demigod die in Elden Ring een bloedige cultus omarmt. Cherry schreef en speelde alle muziek en teksten zelf. Producer Keir Campbell werkte mee aan de productie van het album. Met Extinguish Thy Flame presenteert Noctule een volledig persoonlijk soloproject waarin Cherry zonder beperkingen haar eigen muzikale visie kon volgen. Over ‘Lord of Blood’ zegt Cherry: “This song represents the joy and freedom of being in full control of the music you create, without having to make any compromises with bandmates or managers. I love creating music by myself and in Lord of Blood - I think that shows. This song is a celebration of pure musical independence; as well as an ode to the towering, horned demigod Mohg: Lord of Blood from Elden Ring. I'm proud that it doesn't sound like anything else in the metal world right now. Honestly, Lord of Blood has one of my favorite guitar leads I've ever written. When it comes to making metal music, I just can't resist adding layer upon layer of guitar harmonies.” De inspiratie voor het album komt voort uit Cherry’s grote liefde voor videogames. Volgens de muzikante heeft Elden Ring een bijzondere persoonlijke betekenis en vormde de game de aanleiding om een compleet album aan de wereld ervan te wijden. “Ik wil nummers schrijven over games waar ik echt verliefd op word,” legt Cherry uit. “Videogames zijn een enorme bron van inspiratie voor mij.” Over haar band met Elden Ring zegt ze: “Elden Ring is not just my favourite game: it's the game that saved my life and helped me overcome the darkest challenges of mental illness. I'm not the same person as I was before Elden Ring came out, this game has taught me so much about perseverance and inner strength. That's why I felt utterly compelled to write an album about Elden Ring.” Volgens Cherry sluiten de donkere fantasywereld van Elden Ring en extreme metal naadloos op elkaar aan. “I think the unforgiving world of Elden Ring and the harsh sounds of extreme metal belong together. Metal is intense, relentless and uncompromising - so is Elden Ring as a game. Writing a metal album about Elden Ring couldn't be more fitting in my eyes.” Op muzikaal vlak combineert Noctule melodieuze deathmetal met black metal. Cherry benadrukt dat de stijl niet vanuit een vooraf bedacht concept ontstond, maar tijdens het schrijfproces vanzelf vorm kreeg. “Melodeath and black metal are two of my favourite genres, and while I never set out with the deliberate intention to merge the two genres together, that is how this album has ended up sounding. I'm proud that Noctule doesn't really sound like anything else in the metal world.” Extinguish Thy Flame werd in een periode van twee jaar geschreven en opgenomen en verschijnt volledig in eigen beheer. Met Noctule laat Serena Cherry opnieuw horen dat ze persoonlijke ervaringen en inspiratiebronnen kan vertalen naar een eigenzinnig en compromisloos metalgeluid. ‘Lord of Blood’ verschijnt op 14 juli 2026. Het album Extinguish Thy Flame volgt eveneens op 25 september 2026, en is te pre-orderen, pre-saven via de volgende link. Serena Cherry haar editorials over Elden Ring kan je checken via de volgende link. Noctule online Bandcamp | Apple Music | Instagram | Spotify | YouTube