Search Results
7912 resultaten gevonden met een lege zoekopdracht
- Fotoverslag | Lorna Shore - Afas Live
Lorna Shore bewijst maar weer dat ze absoluut één van de betere bands zijn in de deathcore scene. In 2022 staan ze in dezelfde zaal nog in het voorprogramma van Parkway Drive, bijna 4 jaar later verkopen ze met gemak zelf de Afas Live uit. Samen met niemand minder dan Humanity's Last Breath , Shadow of Intent en Whitechapel was dit een geweldige avond vol met geweld waar nog lang over gepraat zal worden! Lorna Shore: Whitechapel: Shadow of Intent: Humanity's Last Breath: Donderdag 12 februari 2026, Afas Live (Amsterdam, NL) | Foto's en tekst: Lorena Aal
- Concerttip | Typh Barrow, Koninklijk Circus
Typh Barrow is een artieste van een kaliber waarvan er in België (jammer genoeg) niet al te veel rondlopen. Met haar unieke mix van pop, r&b, soul en nog andere invloeden straalt haar muziek absolute wereldklasse uit. Haar vorige album kwam middenin de coronapandemie uit en kreeg daardoor misschien niet de aandacht die het eigenlijk verdiende. Laten we dat met het nieuwe album Dreama (releasedatum 27 maart) ruimschoots goed proberen te maken. Tickets en info dinsdag 21 & woensdag 22 april 2026, Koninklijk Circus, Brussel Meer info Na een pauze van vijf jaar sinds "Aloha" komt de Belgische zangeres Typh Barrow met een reeks aankondigingen. Ze heeft zojuist de cover van haar aankomende album Dreama onthuld, dat op 27 maart 2026 verschijnt, samen met een nieuwe single Now Now Now en de lancering van haar eerste merchandise-lijn. Het was een van de meest geanticipeerde comebacks in de Belgische muziekscene: vijf jaar na Aloha (2020) verraste Typh Barrow ons met de release van haar nieuwe single Close to Me , een gloednieuw nummer dat een keerpunt in haar carrière markeert.
- Sounds | Annie Taylor - Lucidity
Het is een meer dan vette knipoog naar de indierock die begin jaren negentig de soundtrack van onze skateboardcapriolen vulde maar deze band komt niet uit de UK of de USA maar uit het Zwitserse Zurich godbetert. Annie Taylor, ons voorlopig nog onbekend maar binnenkort misschien uitvoerig bemind. Met de hoge DIY houding die zowel de muziek als de videoclip uitstralen moet het hen wel lukken onze hartjes te veroveren. Out of Scale , dat op 22 mei uitkomt via Clouds Hill blijkt al hun derde langspeler te zijn. Hoog tijd dus dat we deze band wat beter leren kennen. Website Lees meer The band met in a bar in the Swiss mountains after a snowboarding session. Fast forward a few years and they are now well known for their live shows, having already played SXSW & Levitation Festival in Austin, The Great Escape in Brighton and the Reeperbahn Festival in Hamburg. Now, with the new album “Out of Scale” set to be released on May 22nd via Clouds Hill, Annie Taylor have further developed their sound. Each song sounds different yet inevitably follows on from the next. Distorted guitar and empowering grunge rage are followed by repetitive psychedelia. Then there’s a thoughtful, almost quiet song. Somewhere between Courtney Barnett and Wet Leg. Much of the new music was written in the summer, during the holidays when Zurich was almost empty. Singer Gini Jungi remembers the taste of sunscreen and salt on her skin. Summer dresses. Endless time to think. Sometimes that felt good, when a night unfolded without a plan, in limbo, and she still felt a stark clarity. But sometimes she would sit on the carpet in her apartment, feeling alone, playing guitar, feeling loss, but also gratitude. At festivals, on long bus rides, and at late shows, the band members were always very close. They were able to empathize with singer Gini Jungi's lyrics almost seamlessly and set them to music together. Many songs on “Out of Scale” are about friendships and romantic relationships. About feeling secure and feeling the euphoria when someone shows you the beauty of the world. Memories of a time when everything was good. Then the doubts creep in. Something is no longer right. I am not your answer. I am not your cure.
- Concerttip | French Police + Sad Madona - Effenaar
French Police De donkere postpunk met pulserende beats van French Police past als gegoten bij de sfeer van rokerige, late avonden. Het drietal uit Chicago brengt het nostalgische geluid van darkwave, goth en indiepop naar het heden met een eigen, moderne twist. Hun ritmische gitaarskills zijn slechts een van de vele dingen die hen onderscheiden van andere underground indierockbands. De zwoele zang van frontman en gitarist Brian Flores, in zowel het Spaans als Engels, wordt gedragen door sprankelende gitaren, retro drummachines en stuwende baslijnen. Fan van New Order of Depeche Mode? Dan zou French Police wel eens je nieuwe favoriete band kunnen zijn. Support: Sad Madona Sad Madona is een soloproject uit Parijs dat darkwave, coldwave, postpunk en shoegaze combineert tot een krachtige, dansbare sound. Hij omschrijft het zelf als “dramatic dance”: muziek die net zo aangrijpend als dansbaar is. (Bron: Effenaar) info & tickets Zaterdag 7 maart 2026, Effenaar, Eindhoven (NL) © French Police
- Sounds | Myrkur - Touch My Love and Die
Myrkur wilt voor Denemarken deelnemen aan het Eurovisiesongfestival volgend jaar! Zelf ben ik absoluut geen fan van dat liedjescircus dat naar mijn bescheiden mening niets meer met muziek te maken heeft. Maar als er dan toch landen zijn die wel eens een eigenzinnige act in dat circus te gooien dan zijn het onze Scandinavische vrienden wel. Touch My Love and Die is een geweldig mooi nummer en ik zou het Myrkur zeker gunnen om hun land hiermee te mogen gaan vertegenwoordigen. Dan zouden we toch al zeker zijn van tenminste één goed liedje in de eurovisiesoep. Website Lees meer “ Touch My Love And Die ” is a dark, cinematic ballad in which Myrkur’s various musical expressions merge into a new whole. The sound incorporates elements from metal, Nordic folk music, and film scores, recorded in Dolby Atmos with real musicians—from cello, a girls’ choir, and ancient folk instruments to drums captured with more than 40 microphones. A physical, human soundscape in a time marked by speed, artificiality, and distance. Lyrically, the song moves within the supernatural and the gothic. A romance with multiple layers: a kiss of death, a warning, a spell. Love as both release and danger. For Myrkur, it is essential that the lyrics remain open and can be freely interpreted by the listener. The past year has been marked by major personal and artistic changes, and the song stands as a culmination of this movement. Recorded in Winter 2025 with Christopher Juul (Heilung), Myrkur describes “Touch My Love And Die” as a work into which “heart, soul, blood, and tears” have been poured—both in song and performance—something she hopes can exist as an antidote to a world dominated by AI and a throwaway culture. A reminder of humanity’s roots, spirit, and resilience. With “Touch My Love And Die,” commissioned via Danish broadcaster DR, Myrkur enters Dansk Melodi Grand Prix 2026 with a contribution that does not seek to fit in, but to open the space. A song in which darkness is not concealed, but allowed to cast light. The winner of the Dansk Melodi Grand Prix will represent Denmark at Eurovision 2026 in Vienna, Austria.
- Concerttip | Poppy - Headbangers Parade - 013
We zijn verheugd te kunnen aankondigen dat Poppy de vrijdagavond van Headbangers Parade 2026 in Tilburg zal headlinen. De show vindt plaats op vrijdag 13 maart 2026 in 013 en wordt haar eerste headline concert ooit in Nederland. Poppy staat bekend om haar explosieve live optredens en grensverleggende sound. Met een mix van metal, industrial en pop creëert ze een unieke wereld vol contrasten. Ze heeft samengewerkt met bands als Bad Omens, Knocked Loose, BABYMETAL en bracht onlangs de nummer 1 hit End of You uit met Amy Lee (Evanescence) en Courtney LaPlante (Spiritbox). Haar gewaagde visuals, heavy riffs en genre-tartende stijl maken haar perfect voor Headbangers Parade, een festival dat innovatie in heavy muziek viert. Met haar groeiende wereldwijde fanbase en GRAMMY nominatie is Poppy klaar om Tilburg te veroveren. ( bron: Headbangers Parade ) Info en tickets Vrijdag 13 maart, 013 (Tilburg, NL)
- Concerttip | Predatory Void - Café Café
Predatory Void emerged from a clash of contrasting backgrounds. Guitarist Lennart Bossu (Amenra, Oathbreaker, Living Gate), known for his atmospheric and introspective sound, began writing harsher, more immediate material during the pandemic. He brought together drummer Vincent Verstrepen (Carnation) and guitarist Thijs De Cloedt (Cobra The Impaler, ex-Aborted) musicians rooted in more direct forms of metal alongside vocalist Lina R. (Cross Bringer) and, more recently, bassist/vocalist Kris Auman (ENDLING R). The result is a volatile blend of styles shoegaze, doom, hardcore, black and death metal held together by emotional weight and raw power. It’s a sound as haunting as it is punishing, and one that will resonate with fans of alternative metal’s current vanguard, from Ragana and Agriculture to Thou. Their debut album Seven Keys To The Discomfort Of Being (2023) captured that collision in full force, drawing attention across underground circles. Since then, Predatory Void has played Roadburn, Alcatraz, and Rock Herk, and delivered a standout performance at Soulcrusher Festival 2025 that affirmed their place among the most compelling live acts in heavy music today. With new material set for early 2026, the band enters a new chapter leaner, sharper, and more layered, thanks to Kris Auman’s dual role on bass and backing vocals. The intensity remains, but the edges have changed shape. ( bron: Café Café ) Info en tickets Donderdag 12 maart, Café Café (Hasselt, BE)
- Concerttip | Skillet - AFAS Live
Na bijna dertig jaar, elf albums en duizenden shows wereldwijd is Skillet geen onbekende meer. Sinds 1996 mixt deze Amerikaanse rockband energieke rock en nu-metal met sociale en spirituele thema’s. In 2024 sleepten ze twee GRAMMY®-nominaties in de wacht, wonnen een Billboard Music Award en scoorden drie top 5-albums in de Billboard 200. Hun muziek klinkt overal: van WWE en Marvel tot ESPN en de NFL, en ze kregen lof van onder andere USA Today en The New York Times. Nu is het tijd voor een nieuw hoofdstuk. Het hardrockkwartet brengt met ‘Revolution’ hun eerste onafhankelijke album uit. De single ‘Unpopular’ vat perfect samen waar ze voor staan: compromisloos en onweerstaanbaar . Na de enorm succesvolle Revolution Tour 2025 k eren ze terug naar Nederland, deze keer staan ze in de AFAS Live te Amsterdam, nog luider, feller en rebelse dan ooit. Tickets en info Zondag 19 april, AFAS Live (Amsterdam, NL)
- Nieuws |Nieuwe namen voor Cactus Festival 2026
Cactusfestival beloofde ons enkele weken geleden nog een paar mooie namen voor hun 43ste editie en dat bleek niet gelogen. Publiekslieveling GOOSE sluit de tweede dag van Cactusfestival af op zaterdag 11 juli. Verder bevestigen ook High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy hun komst. Wie dacht dat het feestje na Madness op zaterdag 11 juli afgelopen was in Brugge, heeft het helemaal mis. Cactusfestival nodigt de Kortrijkse electrorockformatie GOOSE nog eens uit, en dat voor het eerst als afsluiter. De band is momenteel druk aan het sleutelen aan hun nieuwe plaat, maar verlaat dus graag even de studio om een gigantisch feest te ontketenen in het Minnewaterpark. Op zaterdag komt ook het Nederlandse Nusantara Beat erbij. Het zestal uit Amsterdam geeft een innovatieve draai aan Sunda pop, de Indonesische popsensatie uit de jaren '60 die traditionele muziek mixt met westerse genres als psychedelische rock, surf en funk. Het resultaat is een betoverende en dansbare mix van tropische en mystieke klanken, waarmee ze het publiek meenemen op een trip naar het land van hun voorouders. Nog meer talent van bij onze noorderburen op zondag 12 juli. In hun thuisland is Hiqpy nu al the next big thing en ze zijn van plan om ook België te veroveren met hun crispy indiepop. Op vrijdag 10 juli wordt High Hi toegevoegd aan de line-up. Eind januari bracht de indiepopband hun nieuwste plaat 'Noonday Demon' uit. Die komen ze presenteren op Cactusfestival. Fans van dromerige shoegaze en de chrome klanken van de jaren ’80 weten waarheen. GOOSE, High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy vervoegen de affiche van Cactusfestival naast Editors, Madness, The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Aldous Harding, STONE, Kevin Morby en OSEES. De dagtickets voor zondag 12 juli zijn ondertussen allemaal de deur uit. Er zijn wel nog 3-dagentickets en dagtickets voor vrijdag 10 juli en zaterdag 11 juli, naast campingtickets en tickets voor de nachtbus naar Gent. Info & tickets: 10, 11 en 12 juli in het Minnewaterpark, Brugge (BE) Tickets & info via www.cactusfestival.be
- Concerttip | Psychonaut (support: Wijf) - De Kreun
Psychonaut Live at AB - Ancienne Belgique De Belgische psychedelische post-metalband Psychonaut is al jaren een toonaangevende kracht binnen de moderne heavy music. Hun traditionele trio-opstelling maskeerde lang de compositorische kracht, verhalende diepgang en intense livepresence waarmee ze het genre blijven vernieuwen. Na hun indrukwekkende doorbraak met Unfold the God Man (2020) en het spiritueel geladen Violate Consensus Reality (2022), stond de band op festivals als Alcatraz, Rock Herk, Boomtown, Soulcrusher, Roadburn Redux en A Colossal Weekend , en deelde het podium met o.a. Amenra , Brutus en The Ocean . Het nieuwe album World Maker ontstond toen gitarist/zanger Stefan De Graef vader werd. Deze gebeurtenis bracht een verschuiving teweeg: van filosofische en spirituele thema’s naar persoonlijke reflecties en levenslessen voor zijn zoon — een muzikale nalatenschap van liefde. De plaat ademt een zeldzaam optimisme, met invloeden van wereldmuziek, elektronica en jazz , en gastbijdragen van Anthe Huybrechts (Anthe/Helion Creek) op o.a. Origins , waar ook Indiase tabla’s te horen zijn. Lees ook: Fotoverslag | Psychonaut + BRUIT ≤ - Ancienne Belgique •••••• Wijf levert zware riffs, rauwe energie en krachtige vocals die garant staan voor pure afbraak. Met een uitverkochte Charlatan, een fel onthaald debuut-EP en lovende recensies bouwt dit Gentse viertal aan een stevige live-reputatie. Onlangs konden ze nog moeiteloos de AB rond hun vinger winden. Hun muziek is intens, grof, meeslepend en staat voor empowerment en een goeie smack in your face. Lees ook: Albumreview Wijf Fotoverslag | Ronker + Wijf & Heisa - AB Info en tickets donderdag, 2 april, De Kreun, Kortrijk (BE)
- Sounds | Cesar Sun - Tunacan
Rock & Roll, baby! Cesar Sun is een energiek trio dat vlammende stonerrock brengt, met een royale scheut punk erin gekieperd. Tunacan is na Where is the Wine de tweede single uit hun aankomende debuutalbum, iets waar we sinds de kennismaking op Welcome to the Palace reikhalzend naar uitkijken. Beukende drums, lekker rollende gitaarriffs en licks, en een groep die complexloos en compromisloos uit je boxen knalt: It's not rocket science, but I like it allright! Live: zaterdag 14 februari, Jeugdhuis Uzuz – Gistel (BE) woensdag 18 februari, It It Anita + Cesar Sun, Botanique, Brussel (BE) maandag 30 maart, Chaff, Brussel (BE) zaterdag 4 april,RANT, Sad Boys Klub & Cesar Sun, De Snuffel, Brugge (BE) foto Robin Naeye Meer info CESAR SUN raast uit Gent met hun eigen, vurige mix van Psychedelic Stoner Punk: muziek die evenveel zweet als gitaarfeedback bevat. De band bestaat uit Taron Zohrabyan (bas, stem), Tijl Coorevits (gitaar, stem) en Jannes Degrande (drum): drie jonge wolven die elk podium overnemen met pure energie en een ontembare live-reputatie. Wat begon als een schoolproject groeide uit tot een band met een verhaal. Samen met hun vriend en gitarist César vormden ze Ashtray. Een band die repeteerde in César’s woonkamer, een plek die voor hen aanvoelde als een tweede thuis. Na César’s overlijden droeg Jannes zijn eindwerk aan hem op onder de naam César’s Palace. Die performance met een kwartier eigen muziek, sloeg zo hard in dat vrienden en leerkrachten hen aanspoorden om door te gaan. Door een conflict met het bekende hotel-en casinobedrijf in Las Vegas moesten ze die naam uiteindelijk loslaten, en zo werd CESAR SUN geboren, een naam die klinkt als zonnestralen op versterkers: warm, fel en niet te stoppen. In 2023 verscheen hun eerste EP ‘The Ashtray Tapes’, een verzameling van vier tracks waarop César postuum te horen is op gitaar. Deze nummers vormen een belangrijk en emotioneel hoofdstuk in hun verhaal, maar CESAR SUN is sindsdien geëvolueerd tot iets groters. De band is geen voortzetting van Ashtray, maar een nieuwe entiteit die haar roots eert zonder erin te blijven hangen. Hun liveshows zijn pure chaos in de beste zin van het woord: brekende drumstokken, scheurende snaren en een publiek dat elk refrein terugbrult. Deze zomer stonden ze op Maanrock, Zeverrock en cementeerden ze een reputatie als live fenomeen na hun legendarische show in de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten. In 2024 waren ze headliner op Copacobana Festival, zaten ze in de finale van Jonge Wolven, hebben ze de Charlatan uitverkocht en stonden ze op festivals als Leffingeleuren en Sniester Festival. Ze openden ook voor bands als RONKER en MELTHEADS. Op 17 april verschijnt hun langverwachte debuutalbum en dat vieren ze op 7 mei met een releaseshow in de magische tempel van Club Wintercircus te Gent. CESAR SUN is het bewijs dat een puberproject kan uitgroeien tot een geraffineerd fenomeen en dat zonder zijn rauwe hart te verliezen. Lees ook: Sounds | Cesar Sun - Where Is The Wine Sounds | Cesar Sun - Live at César's Palace foto Robin Naeye CESAR SUN over hun nieuwste single 'Tunacan': “Het is meer dan een simpel blik tonijn” Tunacan is een song die duidelijk in het verlengde ligt van onze vorige single ‘Where IsThe Wine?’. Net als die track speelt het nummer met een vage, bijna raadselachtige symboliek die je niet alleen aanzet tot bewegen, maar je ook uitnodigt om even stil te staan en na te denken. De inspiratie voor Tunacan komt uit een periode waarin een blik tonijn soms het enige avondeten was, en vanuit dat vertrekpunt wordt er stevig geblaft over onze hedendaagse (over) consumptiemaatschappij. In de verses en refreinen wordt alles genadeloos kapotgescheurd. Pas in de bridge ontstaat er ruimte om een andere kant van onszelf te tonen, waar we voor het eerst onze psychedelische invloeden echt laten doorschemeren. instagram facebook youtube
- Concerttip | Samantha Fish - De Roma
Afgelopen zomer zagen we Samantha Fish de Mississippi Club op Blues Peer nog helemaal op stelten zetten met haar energieke show. Er wilden zoveel fans een glimp van deze steengoede gitariste opvangen dat het moeilijk was om een goed plekje voor het (op dat moment veel te) kleine podium op te vangen. Deze dame is misschien klein van gestalte maar bijzonder groot in haar gitaarspel en songsmederij. Maar nu komt Samantha naar een zaal en podium die haar schoonheid en grootte zullen matchen. Deze unieke combo mag u absoluut niet laten schieten! Dinsdag 10 maart 2026, De Roma, Antwerpen Tickets & info Meer info Samantha Fish wordt wereldwijd geroemd als één van de meest indrukwekkende gitaristen van haar generatie. Met haar unieke, onnavolgbare stijl, krachtige stem en een opwindende flair groeide ze op korte tijd uit tot één van dé grote namen in de rock- en countryscène. Sinds haar debuutalbum Live Bait in 2009 kleurde Samantha Fish de affiche van festivals wereldwijd als headliner. Zo bouwde ze een glansrijke carrière op met als recente hoogtepunten een Grammy-nominatie voor Death Wish Blues – haar samenwerking met rocker Jesse Dayton uit 2023 – en een felbegeerd voorprogramma tijdens de Amerikaanse tournee van The Rolling Stones in 2024. Op haar nieuwste album Paper Doll presenteert Fish negen meeslepende songs die stuk voor stuk binnenkomen met een onweerstaanbare energie. Elk nummer is doordrenkt met scherpzinnige inzichten en een groot empathisch vermogen waarmee de eigenzinnige rock- en countryster haar visie op het leven deelt met haar vele fans. “Het heeft me jaren gekost om mijn stem in de studio echt te vinden,” vertelt Fish. “Maar met deze plaat heb ik alles gegeven wat ik in me had.”















