Het is alweer een week of twee geleden, maar beter laat gedeeld dan niet! De Nijmeegse punkband Ink Bomb heeft dus een nieuwe single, Flourish, uitgebracht. Natuurlijk gaat deze release gepaard met een videoclip, ditmaal met stemmige, historische beelden waarmee de band maatschappelijke onrust, absurditeit en vervreemding wil benadrukken. Met Rome Is Burning (again) van afgelopen mei liet Ink Bomb een rauwer geluid horen dan voorheen met invloeden van indie en grunge. Flourish voegt daar emo-invloeden aan toe. Minder skatepunk dus, en meer emotie in de stijl van Alkaline Trio of Sincere Engineer, met pakkende melodieën in combinatie met explosieve refreinen en een emotioneel eind. Flourish gaat over de onrust die de wereld momenteel beheerst met de normalisering van extreemrechts. Zanger Joost Hoedemaeckers licht toe: “In plaats van anderen de schuld te geven is het tijd dat we in de spiegel kijken en ons in de schoenen van onze medemensen proberen te verplaatsen.” Dit probeert Ink Bomb ook te bereiken met de videoclip die het lot toont van mensen die het minder goed getroffen hebben. Hiervoor maakte de band gebruik van rechtenvrije beelden van het project Open Beelden en selecteerde fragmenten die maatschappelijke onrust en vervreemding laten zien, maar die door de uiteenlopende beelden soms ook surreëel en absurd aandoen. facebook Lees: Biografie Ink Bomb Maatschappelijke wrevel, melancholie, en energieke, opzwepende liveshows. Gooi daar nog wat Bad Religion-achtige, ontroerende melodieën en agressieve punkrock bij en je krijgt Ink Bomb. In 2024 bracht de Nijmeegse punkband Ink Bomb zijn tweede album Saudade uit, met het hen kenmerkende geluid van sterke melodieën en zware punkriffs. Sinds 2015 heeft de band consistent elk jaar nieuwe muziek uitgebracht en getourd in landen als België, Duitsland, Denemarken, Wales en Engeland. Daarnaast deelde Ink Bomb het podium met onder meer No Fun At All, The Toys Dolls en SNFU. Releases Rome is Burning (again) (single, 2026) Ink Bomb knalt nogmaals de UK binnen! Hard! (tourzine, 2025) Saudade (album, 2024) Pressure Cooker (single, 2024) Tough Cookie (single, 2023) Frankenstein (single, 2023) Human Remains (single, 2023) Invincible Summer (rerecorded single, 2022) Split (split met No Breakfast Goodbye, 2021) Mutilation Boy (single, 2021) Broken (cover-single, (2020) Cease (cover-single, 2019) Fiction (debuutalbum, 2019) Griefwalker (single, 2019) Black Me Out (cover-single, 2018) Time After Time (cover-single, 2017) Swim (EP, 2017) Nothing With You (cover-single, 2016) Invincible Summer (EP, 2016) Ink Bomb © Marjolein Hordijk

Al vijfentwintig jaar behoort Kamelot tot de top van de symfonische metal en dit najaar komt de band speciaal voor een tweedaags festival naar Tilburg! In het weekend van halloween presenteert Kamelot onder de noemer KamFest twee avonden in 013, twee verschillende line-ups, één zorgvuldig opgebouwd universum en een zeldzame kans om de volle breedte van hun wereld te ervaren. Kamelot wordt op de eerste avond vergezeld door Xandria, Leaves’ Eyes en Elegy. Xandria brengt orkestrale grandeur en vocale finesse, Leaves’ Eyes duikt in epische, historisch getinte verhalen met een stevige metalbasis, en Elegy voegt daar een vleug progressieve precisie aan toe. Dag twee krijgt een donkerder, dramatischer randje: Blackbriar weeft gotische romantiek en sprookjesachtige duisternis tot filmische songs, Exit Eden vertaalt popklassiekers naar bombastische metal met vocale kracht en theatrale flair en Temperance koppelt melodische snelheid aan moderne symfonische hooks. Kamelot-oprichter Thomas Youngblood: “Nu we aan een nieuw hoofdstuk beginnen, kunnen we niet wachten om de volgende evolutie van Kamelot tot leven te brengen op het podium. Verwacht een avond waarop symfonische kracht en duistere grandeur op elkaar botsen. Dit wordt een tour als geen ander!” Bron: 013 Info & Tickets: Vrijdag 30 + zaterdag 31 oktober 2026, 013 (Tilburg, NL)

De eerste namen voor Dynamo Metalfest 2027 zijn bekend! De organisatie heeft inmiddels de eerste lichting bands aangekondigd voor de komende editie, en dat belooft opnieuw een stevig weekend te worden. De eerste bevestigde namen zijn: Architects Mercyful Fate Cavalera – Chaos A.D. Corrosion of Conformity Hypocrisy Madball – D.O.A. ’95 Set Sylosis I Am Morbid – D.O.A. ’91 Left to Suffer Drie dagen Dynamo Metalfest zijn op 13, 14 en 15 augustus 2027. Wie er volgend jaar bij wil zijn, kan nu alvast een ticket bemachtigen. De early-bird tickets zijn te koop via deze link. Wees er snel bij, want deze tickets zijn beperkt beschikbaar. Info en tickets 13,14 en 15 augustus 2027, IJssportcentrum (Eindhoven)

Aleph Quintet + João Barradas @ Marni At Marni yesterday, Aleph Quintet welcomed accordionist João Barradas for a compelling journey through contemporary jazz and North African musical traditions. Based in Brussels, the quintet brings together Akram Ben Romdhane on oud, Marvin Burlas on violin, Wajdi Riahi on piano, Théo Zipper on double bass and Diogo Alexandre on drums. Their music is built on a finely balanced dialogue between hypnotic rhythms, modern harmonic language and the melodic heritage of North Africa. With Barradas’ accordion joining the ensemble, the sonic palette became even richer, adding another layer of colour and counterpoint. Following their critically acclaimed debut Shapes of Silence, Aleph Quintet is now presenting Hiwar, Arabic for “dialogue”, a project centred precisely on the encounter between musical inheritances and contemporary sensibilities. At Marni, that concept felt particularly tangible: oud and violin lines intertwined with piano, accordion and a supple rhythm section, while improvisation allowed each voice to emerge without breaking the collective flow. The result was an intense, deeply atmospheric performance, moving between cultures, traditions and contemporary jazz with remarkable fluidity. Vrijdag, 19 september 2026, Marni (Brussel, BE) | Foto's & tekst: Cristina Vergara

Twee jaar geleden verraste TRAELS met hun uitstekende debuut: The Abyss Within vloog gezwind heel wat eindejaarslijstjes in, en ook hier ten huize spint ze nog regelmatig rondjes. Menig liefhebber maakte dan ook een klein vreugdesprongetje toen bekend werd dat een opvolger in de maak is: A Study of Absence komt eind dit jaar uit bij kwaliteitshuis Polderrecords. Meteen werd ook een eerste voorproefje losgelaten: vergezeld van een mooie videoclip komt Centered lekker onze playlist binnen. TRAELS brengt het soort prog waar we van houden: stevig zonder je plat te beuken, heldere melodieën met mooie zanglijnen, veel variatie met genoeg complexiteit om je te verrassen en mee te nemen, maar zonder je onderweg kwijt te raken. Drummer/vocalist Jason Van Acker legt samen met bassist Kristof Taveirne een fundament waar je op kan bouwen, en gitaristen Korneel Lauwereins en Sven Caura verwennen ons met het soort snaarwerk waar de betere koptelefoons en gitaarversterkers voor uitgevonden zijn. Als je Van Acker's zachte stem hoort, die met de juiste korrel schuurpapier gezegend is, en zanglijnen die meer dan één extra laag toevoegen, kan je trouwens bijna niet geloven dat TRAELS oorspronkelijk enkel instrumentaal ging spelen. Nog een aangename uitsmijter: goed nieuws komt meestal met zijn drieën, want de uitverkochte debuutplaat The Abyss Within krijgt op Polderrecords een nieuwe persing op vinyl én cd! Meer info CENTERED is the first taste of A Study of Absence, and it shows exactly why I signed this band. It hits hard while leaving room for great dynamics, musicality and catchy melodies — that rare sweet spot where complexity meets accessibility. The album was mixed by Anton Franzon and mastered by Acle Kahney (TesseracT), who also mastered the band's debut. The videoclip, filmed and produced by Yulia Moar, tells a story of finding the balance between letting go and the challenge of staying "centered" at the same time … a theme that cuts right to the heart of A Study of Absence. Foto: Michael Vdb

Sommige artiesten herken je al na enkele noten: Springsteen, Pink Floyd, Sam Gooris... Je hoeft de song niet eens te kennen om de pen van de auteur te voelen. Dat een groep met nauwelijks tien (ik heb ze geteld) gepubliceerde tracks zoiets voor elkaar krijgt, is op zijn minst speciaal te noemen. Bij TRAELS vormen drums, gitaren, bas en stem elk in hun eigen melodieuze swimming lane een prachtig harmonieus geheel, waarbij je aandacht steeds door iets anders getrokken wordt. De groep heeft een meeslepende sound, een quasi perfecte mix van atmosfeer en heaviness die je zonder verpinken bij het nekvel grijpt. Met debuutalbum The Abyss Within waren ze al in no time opgeklommen tot de top van de Belgische progmetal. Why stop there? A Study of Absence komt op 20 november uit bij Polderrecords. Allen daarheen! Lees ook: https://www.brothersinraw.com/post/sounds-traels-centered Meer info The Weight Of Ease follows someone emerging from confusion, slowly figuring out who they really are and where their strength comes from. Choosing what feels right over what hurts opens up space for a fresh start — though that doesn't mean it comes easy, because somehow, ease itself doesn't sit right either. Atmospheric, precise and heavy — both calm and intense, continuously pulling between tension and release. instagram facebook website

Rosalie Cunningham! Wat een wijf! En dat woord gebruik ik met het diepste respect. Rosalie is zalig gewoon. In een rechtvaardige wereld zou ze een superster zijn. Komaan, uitstekende songs met aanstekelijke melodieën in een psychedelisch jasje. Waarom de Willy's en StuBru's van dit land dat geen kans geven is mij een raadsel. Wel, f*ck them, their loss. U kunt in elk geval winnen door samen met mij op te dagen in de Botanique in Brussel op 18 oktober. Tickets en info zondag 18 oktober 2026 Gedurfd, theatraal en resoluut onconventioneel: Rosalie Cunningham heeft zich gevestigd als een van de meest unieke stemmen in de hedendaagse Britse rock. Als multi-instrumentalist, componist en veelgevraagd performer bracht ze haar debuutalbum uit op de labels Purson en Ipso Facto, voordat ze in 2019 aan een nieuw solo-hoofdstuk begon. Haar eerste album, genomineerd voor de Mercury Prize en lovend ontvangen door critici, markeerde de opkomst van een artiest met een grenzeloze verbeeldingskracht. Op het podium verkent Cunningham een ​​flamboyante wereld, een psychedelische, progressieve en retro-glamoureuze rock-halvemaan. Omringd door een band van virtuoze muzikanten, combineert ze een vlammend Hammondorgel, psychedelische dubbele gitaren, fuzzbas en watervallende harmonieën in een dans van krachtige en onvoorspelbare optredens. Haar tournees door Europa – met opmerkelijke optredens op festivals zoals het Swedish Rock Festival en Woodstock Forever Festival – bevestigen de magnetische podiumpresentatie van de artiest. Met To Shoot Another Day (2024) verlegt ze de grenzen van haar muzikale universum nog verder, door rijke verhalen te combineren met ongebreidelde creatieve vrijheid. Een ambitieuze tournee met meer dan honderd concerten in 19 verschillende zalen resulteerde in uitverkochte shows en onvergetelijke momenten.

We konden niet achterblijven met een review van de meest besproken release van de maand. Falling in Reverse dropte zonder enige aankondiging deze bom. Een grotendeels onverwachte samenwerking met de metal iconen Corey Taylor (lead Slipknot) en Serj Tankian (lead System of a Down). De single Joseph beloofde alleen al door deze collab episch te worden. Ik kan zeggen dat Joseph niet teleurstelt. Buiten het feit dat het vaak iets te chaotisch is, valt er geen slecht woord over schrijven. De rebel van de metal heeft een betoverende stem die alle genres – van rap tot opera – aankan. Al deze stemmen stelt hij dan ook tentoon in deze song in een soort samenzang waarbij je gerust even mag denken aan Bohemian Raphsody van Queen. Gooi in die mix nog de stemmen van Corey en Serj en je krijgt een koor waar je haar van recht komt te staan met daar bovenop enkele breakdowns die iets teweeg brengen in je lichaam dat je niet onder woorden kan brengen. Het is een lied dat maar met cadeautjes blijft gooien, en toch is het thema zo alomtegenwoordig en duister. Het gevoel van oneindige oorlogen, een toekomst met dreigingen en een verleden van genocide. Als je jezelf om welke reden dan ook kwaad voelt, dan gaat dit nummer recht naar je kern. Het begint met verdriet en eindigt met een explosie van woede. Het gaf mij persoonlijk een boost van energie op een moment dat het nodig was. De leadzanger Ronnie Radke is een speciale figuur met een crimineel verleden, maar eigenlijk kan me dat niet veel schelen, het gaat over de muziek. En zoals mijn persoonlijke ervaring zegt, muziek die je net kan wakker schudden en je leert dat je niet er niet alleen voor staat. Ik ontdekte Falling in Reverse eigenlijk nog maar recent en moet wel zeggen dat ik vaak door het begin van een track moet geraken. Toen werd ik echter omvergeblazen door Ronald waarbij hij samenwerkte met onder andere Alex Terrible. Die samenwerkingen zullen de band terug op de kaart zetten en ik kan er alleen maar van genieten. En hierin ben ik trouwens niet alleen, de clip kreeg in de eerste 24u reeds 2 miljoen views. Zowel de release als de samenwerking kreeg zonder twijfel al wat kritiek te verduren, maar ik wijd dit aan de huidige tijdsgeest waarin politieke overtuigingen de muziek overschaduwen. De single Joseph verscheen op 14 september via Epitaph Records Website

Architects hebben deze zomer mijn hart gestolen tijdens hun optreden op Graspop. Hun laatste album The sky, the Earth & All Between van vorig jaar vind ik zo stevig dat ik hun laatste release direct wilde ontdekken. Machine is een zeer dansbare song die je al snel kan meezingen. Ik hou wel van die Britse metalcore die de stijl altijd wat muzikaal en experimenteel verder pusht. Waar Architects vroeger vooral op brute gitaren leunden, kiezen ze hier juist bewust voor een synthesizer die voor een stevige beat zorgt. Ik werd niet meteen weggeblazen, maar merkte toch al snel dat de catchy melodie in mijn hoofd bleef hangen. Zanger Sam Carter verlangt in het nummer naar een menselijke connectie in een mechanisch en virtueel tijdperk. Het is een melancholische song waarin hij wil geloven dat we meer zijn dan machines. De video, geregisseerd door Jensen Noen, toont een futuristische wereld waar mensen de controle uit handen moeten geven en zichzelf verliezen in die bevreemdende omgeving. Je ziet hoe mensen in een strakke, kleurloze ruimte plots lijken te ontwaken uit een hersenloze, statische toestand en meteen zoeken naar menselijk contact en affectie. Luister ook Everything Ends Broken Mirror Als supportact vergezellen ze Korn tijdens hun Europese tour, waarmee ze in november ook België en Nederland aandoen. Live Zondag 8 november, Ziggo Dome Maandag 9 november, AFAS Dome Website Photo by Andrew Mcenaney

Tsar B De Belgische artieste, componiste en multi-instrumentaliste Tsar B (Justine Bourgeus) herschikt het DNA van pop, klassiek-barok en clubbeats tot een levensstroom in razendsnel tempo, vol verwondering, toewijding en nieuwsgierigheid. Doorheen haar carrière heeft Bourgeus haar werk ook verbonden met visuele media zoals film, dans en mode. Na de EP (2016), haar debuutalbum 'The Games I Play', de EP 'Unpaintable' (2020) en 'to the stars' (2023), werkte Bourgeus aan spraakmakende samenwerkingen met onder meer Alexander Chung, Oscar and The Wolf en Nova Twins. Tijdens de pandemie bracht Tsar B een van Salvador Dalí’s legendarische kookboeken tot leven in de indrukwekkende concertfilm Les Diners de Gala. In de afgelopen jaren groeide Bourgeus uit tot een veelgevraagde filmcomponist en producer, terwijl ze haar sterke solowerk bleef voortzetten. In januari 2026 verscheen haar derde album 'The Writer', opnieuw een versmelting van pop en klassiek. Viool, piano en (techno)beats wisselen elkaar moeiteloos af. Het maakt van 'The Writer'een album dat even goed in de back catalogue van FKA Twigs, Rosalía 2.0 of BANKS zou kunnen staan. Op 4 november hoor je 'The Writer' live in Cactus Club! (bron : Cactusmuziekcentrum) Tickets & info Woensdag 4 november 2026, CactusClub (Brugge/BE)

Het Hongaarse avant-garde metalproject Thy Catafalque heeft een nieuwe single uitgebracht. ‘Búcsú a piros madártól’, vrij vertaald als Afscheid van de rode vogel, is de eerste muziek van het aankomende album XIII: Sárga erdő. Het album verschijnt op 20 november via Season of Mist. De nieuwe single vormt volgens oprichter en songwriter Tamás Kátai het vertrekpunt van het twaalf nummers tellende album. Het nummer draait om afscheid en berusting en combineert onder meer live drums, gelaagde zang, kamancheh en elektrische gitaar. Daarmee krijgt de muziek een nadrukkelijk fysieke en zwaardere klank. Een belangrijke verandering op Sárga erdő is de manier waarop de drums zijn opgenomen. Voor het eerst in de geschiedenis van Thy Catafalque wordt gebruikgemaakt van een echte drummer in plaats van geprogrammeerde drums. In totaal werkten 34 muzikanten en vocalisten mee aan de plaat, aangevuld met een twintigkoppig mannenkoor. Terug naar Makó De videoclip voor de nieuwe single werd door Kátai zelf opgenomen in de bossen bij zijn woonplaats Makó, in het zuidoosten van Hongarije. Opvallend is dat het om hetzelfde gebied gaat waar 25 jaar geleden de eerste videoclip van Thy Catafalque werd opgenomen. In de video worden livebeelden van optredens in onder meer Brazilië, Frankrijk en Hongarije gecombineerd met handgemaakte en digitale animaties. Kátai koos er bewust voor om de beelden niet volledig glad te strijken. Volgens de muzikant past de menselijke en imperfecte uitstraling bij een tijd waarin kunst steeds meer door AI wordt beïnvloed. Foto door: Orsolya Karancz Dertiende album Sárga erdő wordt het dertiende studioalbum van Thy Catafalque. Het album bevat twaalf nummers en heeft een totale speelduur van ruim 64 minuten. Volgens Kátai is er geen overkoepelend verhaal, maar draait de plaat vooral om het gevoel van rondzwerven door herinneringen uit het verleden. De muziek blijft daarbij putten uit uiteenlopende stijlen en instrumenten. Naast metal zijn onder meer Hongaarse folkinvloeden en klassieke elementen aanwezig, met instrumenten als piano, strijkers, brass, sitar, kamancheh en citer. Opvallend is dat deze elementen terughoudender worden ingezet dan op voorganger XII: A gyönyörű álmok ezután jönnek. De release van XIII: Sárga erdő staat gepland voor 20 november. Pre-orderen en pre-saven is mogelijk via deze link. Tracklist: 1. Búcsú a piros madártól (06:04) 2. Ég-anyám, föld-apám (04:28) 3. Dunnák alatt kék mező (04:04) 4. Szitakötő (01:10) 5. Suhamló éji fák (05:04) 6. Puszta (04:58) 7. Sirató (03:58) 8. Cseremisz (04:05) 9. Sárga erdő (10:15) 10. Tömbök (04:59) 11. Kút vizén nap forog (04:06) 12. 87 tavasz, 87 ősz (10:52) Credits Tamás Kátai: gitaar, basgitaar, keyboards & zang Gastmuzikanten Martina Veronika Horváth — zang (9, 12) Ivett Dudás — zang (3, 10, 11) Gábor Dudás — zang (2, 5, 11, 12) Bálint Bokodi — zang (1, 8, 9) Annamari Oláh — zang (6) Lambert Lédeczy — zang (6) Gergely Balla — zang (7) Gábor Veres — zang (10) Antal Cseh — bas/bariton en zang (12) Het Mannenkoor van Tiszaföldvár — koor (8) Anikó Für — gesproken tekst (5) Árpád Szenti — drums & percussie Krisztián Varga — leadgitaar (1, 5, 6, 9, 10) Zoltán Vigh — leadgitaar (10) Breno Machado — leadgitaar (12) Daniele Belli — klassieke gitaar (12) Anikó Barna — citer & koboz (8) Chithrinie Nirupama — sitar (4) Peter Voronov — viool (5) Maria Grigoryeva — viool (5) Victor Morales — viool & piano (9) Oleg Bezuglov — viool (12) Michaela Lilla Bos — cello (9) Francesco Pisciotta — strijkersarrangement (11) Noam Dayan — kamancheh (1) Dmitry Karev — accordeon (8) Dario Cei — fluit (8, 10) Brandon Wilkins — fagot & altfluit (2) Dan Rowland — oboe d'amore (7) Kelly O'Donohue — trompet, trombone & bugel (9, 11, 12) Michele Fortunato — trombone (12) Patricio Böttcher — altsaxofoon (3) Efim Braylovskiy — altsaxofoon (9) Ibrahim Danbaba — saxofoon (11) Fotografie © Laszlo Horvath - albumhoes © Orsolya Karancz - foto's van Tamás © Katalin Hunyás - foto's van de liveband Productiecredits Opgenomen op verschillende locaties en bij Miracle Sound Szeged, Szeged, Hongarije. Geproduceerd door Tamás Kátai. Geluidsengineering, mixage & mastering door Gábor Vári (Miracle Sound Szeged). Hoesontwerp: Tamás Kátai Thy Catafalque online Website | Bandcamp | Facebook | Instagram | X | Threads | TikTok | Spotify | Apple Music | Deezer | Tidal Season of Mist Online Facebook | X | Instagram | Website | YouTube | Spotify

De Belgische singer-songwriter Maarten Devoldere, bekend van zijn soloproject Warhaus, brengt op 15 januari 2027 een nieuw studioalbum uit. The Donkey verschijnt via het Belgische platenlabel Play It Again Sam. Tegelijkertijd is de nieuwe single Simple Pleasures uitgebracht. Met The Donkey keert Warhaus terug naar een rauwer en directer geluid. Devoldere schreef en produceerde het album vanuit een periode waarin hij naar eigen zeggen juist veel rust in zijn leven ervoer. Die rust zorgde onverwacht voor een explosie aan creatieve energie en vormde de aanleiding om op zoek te gaan naar een minder gepolijste, meer instinctieve muzikale stijl. De nieuwe single Simple Pleasures laat tegelijkertijd een vertrouwde kant van Warhaus horen. Het nummer combineert zijn kenmerkende donkere sfeer met invloeden uit de jaren tachtig en een meer zorgeloze, zomerse sound. Het album telt twaalf nummers. Op de tracklist staan onder meer Just a Spark Away, One Day, Simple Pleasures, In The Mood, America, The Baby en het titelnummer The Donkey. Het album wordt afgesloten met I Would Do It Again. Foto door: Daniil Lavrovski Naast de albumrelease trekt Warhaus in 2027 met een volledige band door Europa. De tour loopt van februari tot en met april. In België staat de band onder meer op 21 november 2026 op Listen Festival in Brussel en op 22 februari 2027 in de Ancienne Belgique. De voorverkoop voor de tour start op 14 september om 10.00 uur, waarna de reguliere verkoop op 16 september op hetzelfde tijdstip begint. Tickets zijn verkrijgbaar via deze link. Met The Donkey lijkt Devoldere een nieuwe fase van Warhaus in te luiden: minder gepolijst, rauwer en nadrukkelijk gericht op de onderliggende energie van zijn muziek. Tracklist Just a Spark Away One Day Simple Pleasures In The Mood America The Baby The Donkey Bathroom Stall Kicks Things I Took For Granted After You Close That Door I Would Do It Again Pre-orderen is mogelijk via deze link. Warhaus online Instagram Facebook Website YouTube Spotify PIAS online Website Instagram Facebook X YouTube